剧情介绍

A chronological account of the heavy metal band Iron Maiden's 2008 world tour through India, Australia, Japan, USA, Canada, Mexico and South America in a jet piloted by the band's front man, Bruce Dickinson. Features interviews with the musicians, their road crew and fans.

评论:

  • 年帝 7小时前 :

    现在迪斯尼只能靠全片中的彩蛋来赚好感了。有意思的桥段都是靠揶揄其他IP得到的,影片故事本身却无聊老套。

  • 叶芷容 0小时前 :

    赖特融了《威尼斯疑魂》和《阴风阵阵》吧,可惜他的个人风格明显不适合这种类型的电影。

  • 勇雅彤 7小时前 :

    Soho区的每一盏霓虹都照亮过带着梦想的女孩,看着她们不甘与堕落,就像那里的每一个房间都有死去的灵魂等待被救赎。老套的惊悚形式,唯一有点有趣的故事还借鉴了伍迪艾伦的《午夜巴黎》,旧瓶装新酒。女主真好看。

  • 俊香 7小时前 :

    前一小时可以给到四颗星,听黑胶染金发走60年代复古典雅风,和伦敦这座城很配,乡下女孩怀揣梦想进城保留初心渐入佳境,直到影片后半段,我大概猜到女孩爱丽没有疯,但导演把她拍成了一个精神病,表演是浮夸的,各种男性鬼影也和丧尸一样,毫无创意感觉十分愚蠢,最后的结局反转也是一点没有惊喜,反倒是,让我思考起了这样一个问题:珊迪那双大眼睛怎么到了柯林斯太太身上哪去了?老年版珊迪根本就不像啊就离谱,还有老警察兢兢业业和女孩何愁何怨,死的冤不冤?小黑人设到底意义何在?老白男都是垃圾嫖客,小黑就是又纯又真?究竟是被男人毁掉的女孩还是女孩自己选择的道路,在爱丽身上很明显了,她没有和那群煞笔室友混派对嘲笑认认真真学习的同学,而是选择远离嘈杂的宿舍找个单间安心学习努力上进最终取得成功,而珊迪呢,从一开始就想依附男人。

  • 安修明 1小时前 :

    结尾的处理确实可以增色不少,但是前面看着也确实枯燥,陷入了精分少女遇鬼的死循环里,但是整体看下来是有点特别。

  • 妍雪 3小时前 :

    Soho区的每一盏霓虹都照亮过带着梦想的女孩,看着她们不甘与堕落,就像那里的每一个房间都有死去的灵魂等待被救赎。老套的惊悚形式,唯一有点有趣的故事还借鉴了伍迪艾伦的《午夜巴黎》,旧瓶装新酒。女主真好看。

  • 呈楠 4小时前 :

    但画面2d+3d还是....太奇怪了,缝合怪感觉明显,虽然利于植入更多ip同频,但刺猬索尼克居然还有丑陋版本的...我不能接受

  • 卫界平 8小时前 :

    看个乐吧,没啥特别好玩儿的,我要看蝙蝠侠对E.T.,就现在!

  • 党俊德 9小时前 :

    1:没有血与冰淇淋系列那种荒诞又好笑的感觉。2:前半段看着像是《布鲁克林》X《午夜巴黎》,小镇姑娘和60年代幻想。后半段特么直接低配版《闪灵》= =3:结尾过于迷惑,前半段花了这么多功夫营造60年代女性在不公环境中梦碎身陨,还等着看《可爱的骨头》呢,结果后半段直接反转,还不是末路狂花那种反转,只是一个疯子杀人狂老太婆= =。4:安雅泰勒乔伊美翻。

  • 墨山菡 6小时前 :

    挺不错的,Edgar Wright知道他在做什么,这种从内容到形式都很影迷向B级片的作品颁奖季口碑上不去很正常。Thomasin McKenzie小劳模姐,我领教新西兰星三代人脉有多广了,但我真有点审美疲劳了,哪儿都有你。

  • 妍格 9小时前 :

    PS:老爷子出场的气质就不一般,中间山姆·克拉弗林登场几分钟,我就猜到他俩是一个人了,马特·史密斯那一脸衰样,女主是怎么把他认成帅老头的?

  • 俊婷 4小时前 :

    【B-】那些被CG抹去面孔,以叠影呈现给观众的影像幽魂,一路追杀到最后却露出受害者的面孔,复古语境当然随之失效。得益于埃德加·赖特的导演水准,纵使是复古趋向却也能在电影中埋下足够多的作者时刻。当然是好看的,也是好听的,却不一定有趣。正如公寓外面那个以固定频率闪烁红白蓝灯光的广告牌一样,喧宾夺主的光影符号,告知观众这是一场回到过去的仪式。但实际效果总是间离的,就好像女主一样,从未真正融入六十年代的SOHO区(纸醉金迷质感的失效)与其说是复古怀旧倒不如称之为时代倒退。第三幕自然走向了“反转再反转到反杀”的剧作设置,并在辩证探讨和大团圆下注定其必然的失败,既然都尝试复辟铅黄影调,为何不正视那些本就愚蠢的剧情,一昧的粉饰只是逃避,不加掩饰才是真诚!

  • 俊恒 2小时前 :

    看到我们学校的logo大剌剌地打在屏幕上,且多处硬广(如信的logo、学生卡挂绳等),由衷地感到尴尬。以及这是伦敦时装学院的校区,并不是圣马丁。故事直白得生怕观众理解力不过关,艺术家追梦、男性凝视、艺人潜规则…用一种老套的方式呈现出来,而影片高潮纠结混乱的处理方式是最泄气的点,观众以一种极其矛盾的心情试图感受人物弧光,结果大失所望。不理解女主感情线的作用,最后时装秀的作品相当敷衍了事,可惜了讲究的灯光、配乐和布景,唯一的收获是种草了那件white vinyl trench coat。另外当成伦敦soho夜景打卡还挺有趣的,在soho的影院看完出来立刻能看到电影中的取景,沉浸感挺强

  • 卫炳申 9小时前 :

    罗曼蒂克消亡史,还是私心的想给Edgar Wright一个好评,因为每次都他的电影都很愉悦,像是和老朋友聊天,他毫无保留的把对流行文化的狂热撒在电影里的每个角落。对大师镜头的回响,一首接一首的流行金曲,甚至偶尔还流露电子游戏的情趣。怀旧是美好的,但每个年代都不是印象中的那么梦幻,喜欢本片穿插在现实和过往的一种梦醒时分的喟叹,包括结尾的happy ending我觉得都是一种善意的可爱。在对经典电影的戏仿中,视听实在是让人满足,剧情其实很白水,但真的不妨碍对EdgarWright喜爱影迷的欣赏,毕竟这是一个顽童式、影迷式的电影作品。至于电影是否在女性议题上有做文章,我保留意见,我仅仅觉得只是恰好用了这个题材而已。

  • 卫家乐 9小时前 :

    赖特当然是个“迷影导演”——这里取的意思是:他没有立场,他只顾寻求反类型的概念与叙事快感,这场对60年代的大型凝视秀(不只是男性在凝视舞台上的女性,也有女性观众在向往舞台,然而赖特却并没有探讨此事的意图),因为最后的结尾而没有带来丝毫反思性的结果。最后呈现出的,是社会中的男性受害者遭受了女性过多的怨气,女性受害者变为加害者而不被社会所接纳——男权社会似乎并未受到批判,女性获救的方式是“走出”就好,可是哪有那么简单呢?影片开头埃丽的表演状态就是60年代的歌舞片(模仿赫本),随着唱片卡碟才正式进入故事,这就已经预示了对浮华时代的解构性:铅黄电影是对女性的剥削,那个时代的歌舞片又何尝不是呢?赖特恐怕也意识到了自己的虎头蛇尾和无法自圆其说,于是在最后让男性(跨性别者)穿上女主设计的服装,无甚收效。

  • 俊紫 7小时前 :

    前后端撕裂严重,出色的表现主义影像和OST也改变不了剧情的单薄

  • 孝亦玉 1小时前 :

    摄影、剪辑和表演都相当出彩,但故事……故事就太糊弄人了唉……

  • 孟令梓 0小时前 :

    像爱情片、歌舞片、职场片,就是不像恐怖片。《逃出绝命镇》开了一个坏头,把恐怖片拍成黑命贵,《我们》也拍成了黑命贵,《SOHO区惊魂夜》则把恐怖片拍成女权,很快我们将看到素食主义者拍一部“变态”人类肢解分尸动物的恐怖片了,政治正确就是这样毁掉电影的。

  • 却依晨 2小时前 :

    如果后半段女主能少跑点或许就给4星了、运镜还是很优秀,但不知道主题是啥

  • 勤贞韵 8小时前 :

    我知道奇奇蒂蒂可爱 我知道各种彩蛋们情怀拉满 但这个故事也太不走心了😳

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