独立女性的公路片。天人合一。远离人群，却又无法脱离。
以为一直要逃离的那个起点，可能只是公转的焦点；以为不断远去的逃离，可能只是兜兜转转。6
被过誉了。在影像上Zhao和马利克根本没法比，马利克是有非常丰厚的影像基础来引导视听的，并且马利克的镜头是有着极强流动性和运动感的，不是说你对着个自然景观调调色然后放上极其抒情的音乐就可以的。其次这个主旨就如同白左一般，只是表面上的无病呻吟根本没有深入的内容，更像是找了一个社会议题去迎合学院派的口味，但拍着拍着发现自己深入不进去选择了一个更简单并且迎合大众的主题继续拍，一切都是精英式伪善的视角和无病呻吟。影片唯一做的不错的，是影片拍出了一种现代人的孤独感，而这种孤独感主要是科恩嫂那股气质和她演技衬托出来的，Zhao如此平庸的技艺居然能在这个时代能横扫奥斯卡，美国电影真的在走下坡路了。
一个女人，晚年之际脱离熟悉的生活轨道，住在车里，四处流浪。尤其对于女人，世俗更觉凄楚。然而她本人并不这么想。镜头跟随着她，经过空旷荒野，走到巨浪悬崖，沿途日出又日落，冬去春来，与偶遇的人相聚离开，她始终不肯停下。
而你如仲夏繁茂不凋谢
Authentic and hardcore. 女主与天地往来，与同类往来，但也不得不依靠快餐店甚至亚马逊的seasonal job获得最主要的收入，也不得不在最困难的时间求助于中产阶级。我觉得本片本身的cinematography再说，其最大价值在于“仅仅把镜头对准某样东西，你就在做某种表态了。这是不可避免的，因为你为它增加了一个视角。”这是个用fiction作为体裁的纪录片。
❶ 我見過寫詩的乞丐，彈吉他的手機貼膜師，所以相信底層不止肯洛奇，也會有吉普賽詩意（臉龐村莊裡不就有個以宇宙為家的浪漫流浪漢嗎）著墨少不同於無 ❷獨立堅韌又保持距離的善意 ❸內布拉斯加收甜菜，在亞馬遜的臨時工作，土豆山下孤獨蹲坐，深夜降溫的停車站，洗澡時沖走身上污垢，借錢碰壁，生存技能的互相傳授，停車過夜被驅逐...哪個不是生活的困苦呢 ❹收集石化的棕櫚木；荒野裡的黃昏；去大房車參觀驚嘆有洗衣機，假裝出發去夏威夷；在動物園看餵食鱷魚被嚇到；觀星體張開右手接住1987年星光並感受原子爆炸到手中；舉起多孔石塊看遠處山脈；swankie發來的燕群視頻 ❺ salute to the earth ship ❻不是homeless，是houseless ❼將遠方的石頭投入火堆中懷念我。
anyway，再给麦姐一座小金人吧，演的实在太好了orz
《无依之地》，如果没有潜在的感情线，追随自由和死去的丈夫的约定，就更像人一生的荒芜了。
荒野里停了很多车那段镜头，跟2077里帕南的营地一模一样
希望片中人不要說話。
资本可以随意流动，但劳动力就其自然属性则很难，流动的劳动力成了现代的nomad；但他们又并非游牧民，游牧民有自己的社会组织、生产资料以应对风险，现代nomad则与生产资料分离，除了为生活所需的少量组织（清扫垃圾、实物交换、娱乐……）他们只是出卖劳动力路上偶然相遇的个体。某些自然景观、无人荒野的镜头让我联想：如果是马利克大湿+卢贝斯基会怎么拍
画面好美，羡慕这些行走在路上人们对人生看得很通透的想法。如果这部电影得奥斯卡，应该是最有诗意的一部吧……
无依之地，吾心为家——
电影是很主观的，如果说很喜欢的人是因为看到了自由和追求，那我只能看到孤独和悲伤…
配乐毁了Frances McDormand的表演，空镜很像国家地理，这部片子真的走入那些游牧者的心了吗？
哈哈哈，有一种她才是我最好朋友的“倔强”。
公路疗愈片，很完美，该抒情的地方，不泛滥，节奏真好，让我想起《长路简史》，我的确觉得那个更打动我。
骨子里向往自由的人，并经历了所谓“稳定”的幻灭，彻底而决绝地再次投身自由。孤独只是个必要的装饰品，所有的感情也都自然无法长久，只有“在路上”是永恒的。所以，“路上见”。
印象最深的就是那句，如果你要了解当地的生活，就去AA。
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