是枝裕和对iu演技的把握还是比较精准的,大多数时候都是苦大仇深的面瘫,情感高潮时就把脸一遮(怀疑导演事先看过《我的大叔》…….
欠缺精细化打磨的剧本,以及明显的不在地。是不必要存在的是枝裕和电影。
还是喜欢是枝裕和讲故事的方式的,淡淡的,但这部他拿得太重却放得太轻了,关于生而不养的挣扎只在它放在大片大片浓得化不开的阳光下,虽然美好,但也只是熬成一锅鸡汤,对于是枝裕和来说有点一般了。
摩天轮上,淡淡的忧伤。讲出来其实是个有点文艺抓马的故事,给是枝裕和套上一层沿海公路旅行宣传片的滤镜来看,一切都美的那么不真实。妓女,杀人,弃子,归来仍是加油站打工人。追着破案的警员组仿佛录了另一个节目,和主角团鲜少同框。所谓细节家常也虚浮在人物设定之上。相铉和女儿那里,我对灯发誓不是那一个父母离异的小女孩能说得出口的话。//如果今年没去成戛纳错过的都是这个水平的话就觉得还好吧不算亏
从哪说呢…非常非常非常喜欢! 沉稳、有力 沉重却又温暖 尤其细节处见智慧也不乏幽默 提出了许许多多的问题 也试着给解答 不一定都那么深入 但却能引发深思 尤其是摩天轮上的戏 喜欢到不行!火车上的回答正好隐于过洞 恰到好处的黑暗也映衬了人生很多时候并不是非黑即白答案明确的…好羡慕这种循循善诱的能力 比他以往任何一部片都更融会贯通
新瓶装旧酒 几场戏的处理和「小偷家族」如出一辙 本来以为是想借助韩国的星光团队在国际上获得更高的声量 现在感觉是希望借助韩国团队的本土化处理让这个前作的复刻有一些不同的风貌 为了增加故事的新鲜感 是枝裕和借了公路片的壳表现家族紧密的联系 四五个人挤在一个小小的房车里吵架聊天很容易让观众移情 三线叙事的剧本能看出是枝裕和的努力 但没怎么处理好 也缺少韩影快速叙事的工业魄力 可能这个故事还是适合在日本定心拍两个半小时比较好 天台 窗边 摩天轮 三场戏印象深刻 剧本只给了IU发挥的空间 一个表面冷漠 内心苦闷的太妹妈妈在屏幕里闪闪发光
它确实有是枝裕和的味道,但又确实是一部韩国电影
爱是枝裕和,但这部和《真相》真的让人看得好累
2.5。小偷家族的好在于片中小男孩以一己之力瓦解了全员偷盗且由非血缘关系维系的家庭,却又极其自然的变向肯定了这份报团取暖的温热。这份隐含在其故事内核的残忍和纯真藉由孩童来表现,相当具有社会批判意识。这部显然没有这样的力道,并且还有意的稀释了外部旁观视角的公权介入力量(裴斗娜、李珠英移情、共情至煽情的渐变)实在是尽可能把道德保险从内而外加满的保守做法。是之裕和情感表达方式最钝重的一部,且与是否水土不服无关。
这个电影的故事本身非常简单,如果找中国人来拍会更合适,不了解日本导演拍韩国电影为何。如果不是自己有小孩子,是不会跟里面的人贩子共情的,看到里面的小朋友就想起自家孩子的可爱与点滴。所以,那些不会被孩子的天真可爱感染的人贩子真的是恶魔啊!
是枝裕和还是是枝裕和,但韩国不是日本,所以有点奇怪。宋康昊演每一个平凡的人物都有好强的感染力,在他对比之下其他演员的演技好像都平平了
温吞,非常的温吞,很可能是最差的一部是枝裕和作品。这就是典型的水土不服,能明显感觉到导演的束手束脚和迁就。这剧本本就一般,如果是知名韩国本土导演拍,虽然肯定会更加狗血一些,但情感释放上必然会更强烈、更容易令观者动容;另一层,如果是枝裕和把这个剧本带到日本的生活环境中,用熟悉的日本演员,还按照他过往的舒缓素淡的方式拍,成片效果也会比现在好得多。
看到面前的一张脸,我们可能只会评估好看优劣而物化,却很难去推测这张脸背后曾经的故事与未来。是枝裕和在《小偷家族》后,还是挣脱了法律的框架,在普通人性的框架下探讨善良的可能,没有恶到彻底的堕落,没有穷到疯狂的撕扯,只有对生命的敬畏及对生活的善待。看上去不尖锐并不等于不深刻,而是另一种对生活的期望。不应该是一个非黑即白的社会,更不应该是一个非这么不可的零容错社会。
是枝裕和集合了韩影的顶级配置,却拍了部低配版《小偷家族》
依然是熟悉的味道,即使是换了国家拍,还是属于是裕和的家庭伦理。
宋康昊的表演在他自己的作品里好像算不上出彩,甚至没留下记忆点。
除了那句 出生前把孩子s了比生下后把孩子s了更好吗? 其他真的没有什么大记忆点…社会养育&父母责任…东亚共同话题吧…
越往后越奇怪的故事走向,别的部分水准还是在线的。其实开头二十分钟都很不错,就是后面拉胯。
私心加一星吧,还是挺喜欢的。是枝裕和自从拿金棕榈后就沉迷于拍外语片,依旧把玩着过去拍日片的风格,却没什么突破,塑造畸形家庭这个主题翻来覆去的讲也拍不出新的花样了,二流剧本仿佛不是本人所写碎得可怜,流动性太差。演员表现都可以,黑暗中吐露新声也是加分所在。
对比看了「晨曦将至」,是枝裕和的这部作品太寡淡了。警察的故事线真可有可无。从头闷到尾。
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