那些无法实现的梦想,无法告别的人,到最后终究只是被稍微想起.
电影结构挺好的,就是稍微想起一些。就是男女主的颜太普通了,男主我一直Get不到。
与其说被主角感情的遗憾所触动,更多的是被疫情前的生活所触动。还有多久我们才能回归正常的生活?想去见一个人就能去见她,可以在深夜的路灯下大笑、举杯、舞蹈,可以去干任何想干的事,可以看着彼此的脸而不是通过记忆勾勒口罩下的样子。东京很大,上海很大,世界很大,如果不刻意去见,光是偶遇都要花掉太多的力气。很多人觉得这部好于花束,我不这么认为。也许是花束更对我胃口,也许是花束感情更充盈,也许是花束对我而言已经不是一部电影,是一段我驻足回望的美好时光,是开始,是纽带,是“我遇见了一个跟我想法一样的人”
稍微想起,今天是你的生日,那天也是。
熬过前面,后面越来越棒,整部看完,前面的无聊也精彩起来了,超棒
前面平淡到有啲悶到眼瞓,後來二人偷入水族館開始先好啲。硬要比都係花束更勝一籌,雖然both非我杯茶
被creephype的歌的预告吸引过来。从演员到结构、到不了了之的恋情,虽然在近年日影就很有既视感(伊藤是成为某种专业户了吗?),主题也比较简单直给,但两位主演演的真好,一些互动的细节和路人等细微处很可爱,所以看的还是很上头
一种说不出的感觉,看着其实还可以啦,如果情感表达的更为突出,或许这个片会有更高的评分。
不咸不淡可能喜欢的人会趋之若鹜 伊藤是发光的 可惜就演技而言还有很大空间需要磨练 故事的架构挺有趣的就像片名一样所以用的是倒叙的方法 也限定在那一天 之外人物 关系和最想要表述的都有些不够清楚 可惜了
生活常态,习惯就好,以上。
真是细腻,能有刚好踩上拍的点,大爷讲真理呢
情绪状态大于叙事逻辑的一部生活流影片。一遍遍地呈现被时间化了的空间场所,比起“行动-反应”的商业片式知觉驱动逻辑,这种着重通过演员表演呈现人物瞬时状态的风格,虽然很平淡且没有具体指向,但或许像《蓝色大门》,总会留下几个氛围片段,在日后稍微想起些。“我好想你”这句话也许来自未来。结尾的小巷舞蹈加一星。我们无法对抗时间,但至少可以凝固些什么。艺术就是超越语言达成沟通理解的手段,是一种敞开的、无差别的、尊重的共享。影片在这点的表达与滨口龙介异曲同工。观影是需要氛围情境的,首先至少是黑暗。
cinefan free preview screening. 前面真的太闷了,我满脑子都一直在走神想着红油抄手、烧烤和螺蛳粉(下班直接过来没来得及吃饭orz)唯一好看的都集中在最后十分钟了:回到初识时跳舞的巷子,以及日出(?)时片尾曲响起也加分。
这个倒叙比《我们都无法成为大人》拍法自然多了,也很有感染力。而电影名像是对观众的一场提问。坐在路边的那个男人就是电影剪辑也是这场爱情的倒叙,从相识(爱)到热恋(1/2离开)再到陌生人(孤独等待)......
下半年第一部让我心生感慨的电影。伊藤沙莉的烟嗓和慵懒的身姿意外的性感,池松壮亮演起这样稍显潦倒的艺术家人设也驾轻就熟。这段恋情比起用花束作比,更不如说是「霓虹灯般的爱情」,它没有象牙塔里小文青的那种百般矫情,它在迷乱而残忍的都市里,穿梭在人来人往中,有着不可抗力的时效性。也许你永远也不会想到,坐在驾驶座上穿着板正制度平稳驾驶的司机会眼含热泪,会有着怎样的爱情故事,她的「稍微想起一些」又会有怎样的回忆,那个黑暗的舞台上,上演着相拥而眠、水族馆约会、出租车后座接吻等多少情节。可最终车继续行驶,爱情落幕,回到家,庆祝一个永不会忘记的生日,买一个蛋糕,再用一个蹩脚的理由搪塞过去。没关系,明天再吃吧,爱永不过期,我随时都可以稍微想起。
大概就是时机是个很重要的原因
虐死我了π_π跟花束有一拼了
倒叙恋爱过程。恋爱的过程就像追逐梦想,放弃也就结束了
有那么一瞬间,你发现我们之间的默契消失了。
回放爱情,初识萌芽试探暧昧表白热恋矛盾吵架枯萎结束,的倒放。题眼是男主角每一年的生日,听起来没什么新意其实展现出来感觉很好,蛋糕、猫咪、发夹、路边神像等小细节到位。整体感觉比花束要更写实一些,最喜欢海洋馆的片段,横滨天堂海洋馆?的蓝色浪漫。看伊藤莎莉一直都是日剧配角,这个角色很适合,初识及热恋期的活泼可爱(啊虽然嗓音独特但她真的好可爱皮肤也巨好!初识攀岩跳舞追逐真就超可爱)和后期的留恋佯装冷静等状态,池松驾轻就熟,吻戏不错,两个都很会!(小酒馆老板的可爱对象很可爱,成田凌乱入自己吐槽自己可还行哈哈哈)我还可以看这样细节满满的日本爱情电影!!!还有等待妻子的男人,打灯失误道歉的那个歌手作为头尾的连接…如何摔伤脚不重要,后来出名的暗恋女二送的礼物是什么也不重要,重要的是每年这一天都还记得你
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