荷兰遭强风暴袭击 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 剧情片 2008

导演: Anthony Harvey

剧情介绍

  A sinister, neurotic white girl Lula, with the provocation of her lovely, half-naked body and of her startlingly lascivious speech, lures to his doom a good-looking young black man Clay, a stranger whom she has picked up in the subway and whom she mocks for wearing the clothes and employing the voice and manners of the conventional white intellectual. The man, who, at first seeing no reason to resist the girl's advances, perceives too late that he is being used by her, drops his "white" disguise, and launches a wild and bitter counterattack on her and on the entire white race. Written by alfiehitchie

评论:

  • 采鸿 8小时前 :

    2022年的二月末又看了一遍,竟然不知道曾经看过,然而这次感悟颇深,给4颗星🌟🌟🌟🌟

  • 琛鸿 9小时前 :

    烂片有技术层面和心理层面的,这部片子算是全占了,开头的语言让我以为是八月,但之后打破预期一路下跌,浮夸难看,情感层面故事太过差劲,感情抡不圆,跟着时间走…

  • 查玉泉 0小时前 :

    英国的《八月》,喜欢里面的构图和摄影,配乐好听但太频繁,居然提名导演奖,令人费解。

  • 终祺福 2小时前 :

    要說也是比較接近Terence Davies吧,怎麼一堆人提到《羅馬》?,2021.12.08

  • 梦采 0小时前 :

    历史上的北爱尔兰冲突,是九岁孩童眼里一场迫使他们举家迁离的沉痛记忆。但即便在这样一个随时有暴力枪火的环境,那段童年时光里依然有着初恋、电影、亲情等等让人莞尔一笑的生活小美好(里面的彩蛋很有意思)。这部半自传式的作品,是Kenneth在疫情lockdown期间的回思感悟,对爱尔兰人身份的追根溯源,也是一封致以家乡满腔柔情的告白信。(Q&A期间导演一度潸然落泪呜呜)但话说回来,查了一下发现北爱问题依旧存在,那么导演在这里是否带有偏袒某方的个人情绪了呢?另外,很难不把这部跟Roma作比较,而后者在我心里大大胜出。电影的镜头语言虽有炫技嫌疑,但这些刁钻的构图,非常戳我的审美。最后表白一下小演员Jude Hill,选角太出色了呀,好想抱回家!

  • 荤浩广 2小时前 :

    几乎看不到导演的野心,精心布置的街道和不痛不痒的台词同当时新教和天主教之间腥风血雨紧张形成了严重的割裂。全然不能以一句“孩童之视角”掩盖导演过于追求唯美形式的干枯品味。《自己去看》、《穿条纹睡衣的男孩》也都是以孩童视角,在这中间往往传递一种环境异化与教育引导的渗透,当所有人都被整个不安的社会环境所裹挟,那孩童视角便更加残忍锋利。这部影片并没有看到,俨然是平淡而又生活化的流水账。父亲的矛盾是纳税和赌马,母亲的任务是在暴乱中教育小孩,整个家庭是游离于斗争之外,外界的环境矛盾中心并不是靠几场骇人听闻的教父演说的戏码就能阐明清楚的。

  • 蹇安民 2小时前 :

    有选择本身就是一件幸福的事情,不知道为啥这句话会冒出来。

  • 空如霜 0小时前 :

    Irish Protestant Family. The Irish were born for leaving. Otherwise, the rest of the world would have no pubs.

  • 锦林 1小时前 :

    ——我会长久地记得Judi Dench说这句话的那张脸。

  • 融天韵 6小时前 :

    精美,reference High Noon的街道和配乐还挺妙的。

  • 那瑞锦 0小时前 :

    两种风格放在影片里 我觉得不搭且不适

  • 茜雪 9小时前 :

    视听语言极其混乱,但是有些模仿老照片的画面真的美。把朱迪·丹奇当树木希林在用

  • 星腾 9小时前 :

    比《罗马》差了三个《爸妈不在家》,摄影太棒棒了。

  • 骞文 9小时前 :

    2.5 宗教,故土,诙谐,哲理,爱与分离,以这种近PPT方式呈现,浪费情感,削弱共鸣。

  • 高茂德 8小时前 :

    乡愁电影最重要的就是真诚,是如何让世界各地的观众为你的故乡记忆而共情。相比《罗马》的严肃与忧郁的女仆视角,《贝尔法斯特》明快且天真的孩童视角也不失为一种容易共情的叙事方式。配乐很舒服,柔和地切入贝尔法斯特的风景,后又进入属于回忆的黑白。Kenneth Branagh很有诚意地分享了他私人珍藏的童年回忆。

  • 梁丘春柔 0小时前 :

    Go. Go now. Don't look back. I love you, son.

  • 祁于窈 6小时前 :

    充满了许多导演儿时的私人回忆,但这些导演令自我感动的情节实在是难以打动并非处于那个时代和国家的观众。但话又说回来了,讲述童年回忆的《罗马》同样是私人的,为什么卡隆的《罗马》反而更能激起异地观众的共鸣与同情?因为卡隆选择将镜头更加聚焦于一个人物:是一个看似脆弱但又内心坚强的女性。这样的形象以及发生在她身上的不幸遭遇、导演注入的真诚情感,在高超的视听技法衬托下的结果自然是极其讨喜的。但再反观《贝尔法斯特》,过于刻意的镜头设计反而会显得投机取巧。以及在人物情感的塑造上,也没有《罗马》做得如此令人印象深刻。

  • 皮惜玉 0小时前 :

    No matter how far you go, you never forget where you came from.

  • 洲采 6小时前 :

    有亲人不一定有亲情,同理,出生地也不是都能成为打心眼里深爱的故乡——只有深爱故乡的人才能拍出这样的电影来

  • 枫洁 5小时前 :

    《贝尔法斯特》是肯尼斯·布拉纳献给故乡、献给时光的一封深情款款的情书。在20世纪60年代末贝尔法斯特的动荡时期,有的人跨越大洋远走他乡,有的人眷恋乡情安土重迁,而影片中的小男孩,却只想守着喜欢的同班小女孩,哪管什么街头巷战,什么家庭危机。

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