徐小雷和苏雨是一对恩爱的年轻夫妇，他们之间的温馨与浪漫令许多朋友羡慕不已，而苏雨研制的电脑程序更成为多种势力关注、争夺的中心，两个同名同姓的李牧是其中两股势力的代表。尤因两人姓名相同，更使整个事件扑逆迷离。为了迫使苏雨就范，大李牧通过林大夫把徐小雷诊断为爱滋病，至使苏雨为了给徐小雷治病而四处借债又被迫走上了出卖程序的道路。而当苏雨盗窃了程序，却又在一场人为制造的车祸中丧生。罗乃鸣是大李牧在美国认识的女友，她在国内时，曾帮助过徐小雷，并深深地爱上了他。回国后，得知徐小雷和苏雨结婚心中不免有些失落。为了帮助徐小雷，她卖掉了自己的车，然而她并不知道大李牧正是制造这一悲剧的元凶。小李牧与苏雨是青梅竹马的初恋情人，因为双方父母的关系，没能结为夫妻，但用小李牧的话说:苏雨欠了他一条命。小李牧似乎更有可能取得那价值数千万的程序。徐小雷终于发现自己没有患爱滋病，他要揭穿这个阴谋，他要探知自己深爱的苏雨背后到底隐藏了什么。他追踪林大夫到大连，又追回北京，当他找到林大夫时，林大夫已经被杀了。公安局对程序被盗案非常重视，同时对苏雨的死产生了怀疑。小李牧以他的敏感对大李牧的行动了然于心，并发现公安局已经立案侦察。一天，他来到徐小雷家，告知他和苏雨的关系。信誓旦旦地保证，苏雨的死与他无关。之后，把一张磁盘交给徐小雷，说是替苏雨暂存在这里的。罗乃鸣劝徐小雷把磁盘交给公安局，徐小雷没听，他担心因些会使苏雨成为罪犯。他自己打开了磁盘，但他万万没想到，这是一张病毒盘。这使罗、徐后悔不已，在收拾苏雨的东西时，发现苏雨把程序盘藏在了自己的镜框背后。在罗乃鸣家，大李牧见到了和罗在一起的徐小雷。大李牧为夺取程序劫持了徐小雷，罗乃鸣为了救徐小雷，提出用程序交换徐小雷。大李牧将程序盘交给香港的买家，不想那张磁盘是假的，大李牧被香港买家杀死。这使罗乃鸣陷入了绝望。这时，已经爱上罗乃鸣的小李牧来到了她家，告诉她，程序盘被他调了包。香港买家怀疑假磁盘是徐小雷和罗乃鸣合伙所为，派杀手找徐、罗算账。小李牧识破香港买家的阴谋，冒死救下了罗乃鸣，并带她离开了北京。小李牧的行动震撼了罗乃鸣，决定跟小李牧出国远走天涯。就在他们离境的前夜，罗乃鸣发现自己怀孕了，怀的徐小雷的孩子。小李牧深感和罗乃鸣不会有真正的幸福，执意将罗送回北京。小李牧将罗送回了北京，终于被公安局发现，对峙中，年轻的侦察员彭苇为了不伤害罗乃鸣而被小李牧击中，罗用彭苇的枪逼迫小李牧把程序盘交给彭苇。彭苇却说，真的程序盘早就在公安局的手里了。小李牧彻底崩溃了，打死了闻讯赶来的徐小雷，自己死在了罗乃鸣的枪口下……
怨憎会，爱别离，求不得。学会坦诚的成人礼。同类理解同类。郝蕾的一颦一笑真的太厚重了，潜台词扑面而来，你几乎可以同步地话到嘴边咽回去，想了想，组织组织，又说出来……让不可见的思维与情绪可见，很难不被击中。配合短视频时代，好像出现了很多影像志 (vlog) 风格的拼贴转场式剪接，形式与内容相得益彰。
有点可惜，一个是日常中学生的学习、考试，还是成了背景，不够真切，少了点痛切的青春底色。后半段两人的情感有点反复过多，显得粘滞，不够清爽。如果导演能再退开一步，从青春情感引申到人生况味，那也许就能更上层楼了。
远超预期，很偏爱前半段，流畅得像首歌。1.陈辰和郑宇星，不免想到盛夏光年里的彗星、行星和恒星；2.《拥抱》这里选得太妙，作为学吉他的入门曲，四个和弦就形成了这首不管何时听都会心动的歌，而《拥抱》本身就是一首同志歌曲，这一段哼唱到后面生日的惊喜，让我久违地有了当年看青春片的悸动；3.十几岁的我们，对方不喜欢自己，就是足够辗转反侧的事，吴磊和张子枫角色的设定加分不少；4.整个故事很有英国青春片的质感，但内核又很融入本土背景，《壁花少年》的故事在哪儿都在上演；5.《十七岁不哭》里认识的郝蕾演起了妈妈，青春是流淌的。
原来以为阿诗勒隼和黎簇是YYDS，没想到郑星宇更胜一筹，吴磊和子枫妹妹塑造出了不一样的青春，纠结与爱恋，最后也没有看到男主喜欢的人是谁，比较隐晦，但是大概能猜到～
从细节上，作者从记忆里撷取闪光的片羽，不是那些勾兑糖精的假把式。张子枫和吴磊二人有火花，很多台词写得很实，比如郑宇星在家给陈辰介绍电子乐，以及郑宇星屋内布置，影片空间环境布置很资深，有一番功夫。不过，成长之残酷被绕开，他回避而不面对《孽子》式父子矛盾，两个父亲形象模糊而单薄，提及又不作深入，这是他应对审查之法。
幸亏两位主角一个成绩特好，一个家境特好，否则就悲剧了……
就算没有塞同性情节，也是一部难得自然不做作的青春片啦，里面的高中生活都好写实，感觉就是自己上学时候会做的举动
还是挺好，台词弱 表演强。国产电影的特点就是情节剧啊 都有些电视剧浓缩版倾向 看《一朵小红花》也是 无法做到简化 但就是很好哭。独立电影始终会触碰到虚构与非虚构，现在主流的院线电影也在做此回应 从《夺冠》到《吉祥如意》，《送你一朵小红花》也一样，导演喜欢让观众看所谓的“真实”，《盛夏未来》台词问题体现在这，就是因为表演体系是纪实性 台词就假，张子枫表演max 太像身边同学朋友了，已经圈粉。两个年轻人的戏份也有很多是记录抓拍式呈现的，导致郝蕾“惯性”表演都没有起到太大的作用。陈正道探讨的话题都在前进
很喜欢演员在里面的一句话 ：我最讨厌青春电影了
只是从台湾省到内地，从光明正大的喜欢同性，到想方设法隐晦地表达同性暗线，仿佛这十五年是往前推的。
以为这部片子是讲爱情，看了才发现讲的是爱。爱和爱情从来就是两回事，但人们总喜欢将毫不相干的两件事搅在一起。爱情总是有条件的，互相喜不喜欢，环境允不允许，谁的付出更多，谁的付出更少……而爱则是无条件的，像太阳的升起，像花朵的绽放，不为因由，不求结果，是一种深住在内心深处的本能的存在。好的爱情电影，总能让你透过爱情看到人的本质是爱。其实，这个世界只有你一个人而已，你爱的人，不过是镜子中的你自己。
很多程度上国产电影里程碑式的一部作品。难忘的是电音节上张子枫一瞬间长大的表情。长大就是意识到人生中大部分事情真的无法如自己所愿，要学会去接受。这一点我自己以前也真的真的不知道。MING的处理真的神来之笔。没有任何预兆。非常喜欢。
浪费了张子枫这位演员哈。片子里发现了吴磊的黑眼圈怎么跟罗八抓鱼有一拼？？这片子可太傻X了。傻X到一时不知道如何去描述了。高三复读班还能天天这样也是稀奇，可能这就是所谓有钱后浪们的日子哈。还要用我A神的音乐来串台！！太过分了！
我认为MING 的确是个男性，这样在中国语境郑宇星的选择才更有力量，他追求MING身上与生俱来的引爆剂气质，用以抵抗他面对空空房间的孤独；而陈辰则追求郑宇星身上浓烈的爱，这甚至出现了一种类似E和R的关系，我爱你因为你会爱。影片最大的矛盾在于男女主角的追求都遇到了挫折，MING 不能陪伴他，而他不能回爱她，成年人的世界就是这样，你喜欢的人不一定喜欢你，你想要的回应不是唾手可得。只有翻过这一座山，才能算是真正成长。
好尴尬啊 张子枫演出了一股油腻的味道 令人不适……三石目不转睛地盯着台上的MING的时候像是在告别。
轻盈是全片最自发的气质，也是让它显得尤为珍贵的美德。成人世界就在隔壁，妈妈在阳台上趿拉着拖鞋剥龙眼，她身上尴尬的等待散发着闷热和潮湿；班主任歇斯底里地撞响警铃，一声父权的巴掌呕出了蜕变的阵痛，孩子们目睹许多丑态，却不知道这只是一个更丑陋的怪兽到来以先的预告；陈辰怀着恐惧踏进夜店，显然她还没有学会欲望和放纵，未知晓这是哪个世界的后花园。这些庞大的存在划过少女的耳边，却没有让她的悲伤沾染上滞涩和沉重。她的吻像水一样，从灯管和噪声中浮了起来，踩了个空，只碰上自己的倒影，她的忧郁便沉了下去，只是许愿，我们该对自己更加真实：于是便任由几场既是反叛又是成长的儿戏。越是放任心事去胡闹和旅行，也越是离危险和撒手更近一步。蓝色的海集结了释放和惆怅，更是人物和电影双双的无知，不向世界索要什么，这让我们感到幸福。
很糟糕，暗恋虽然是单向的内向的，但并不是停滞的，比起双向恋爱来，单恋有着滚烫的流动感，然而这个电影完全没有做到，只有一个命题，和导演的许多作品一样，只有命题和噱头。吴磊的角色写得很糟糕，可以直接拿进国产偶像剧里使用，他也没有花心思演，大概觉得青春帅气可以摆平一切，张子枫前段比后段好，关键时刻也没掉链子，但总体上来说这部电影没有像“姐姐”那样刺激她的表演。郝蕾那一part仅仅是靠“说”来填充剧情，没有必要。全片最佳是班主任。她没有刻板的去演，在有限的重复的戏份中捕捉到了表达的细节。
8.5/10 希望审片员是看懂了zyx的秘密才过得审。这才是一部真正的青春电影，除了台词略矫情其他都完成很好。表演上，那份懵懂和青涩、幼稚和叛逆、无知和无畏被张子枫吴磊（稍逊色）演绎的非常到位。他们所面对的困境即便对于成年人一样也无解。每个阶段的爱恨情仇都没有答案，初恋不一定白首，相爱不一定永久，高考不一定出头。导演用最隐晦的方式攻击着“最正确的”观念，并怂恿那些被压抑的勇气。这很勇敢，但遗憾的是没有展现相应的危险，而这恰恰会很致命。
少颗星是因为剧情略平淡。
可以说是一部划时代的国产青春片，甜、可爱、反叛，笑着迎向成人世界，并向学校和家庭的权威捅上一把刀子。巧妙融入LGBT元素，清新喜人。张子枫灵气无敌。
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