贾静雯的表达好细腻好真实 疫情之下我们都需要互相支持和救赎
好家伙,这一个个的,偷窥、窒息、跟踪、捆绑、胶带、望远镜、紧身衣、烟熏浓妆、低成本cosplay,通过各种猥琐刺激视角表现出来,加上一本正经的文艺配乐,天哪天哪,好变态,好喜欢!!
4.5 疫情之后的又一部 没有快进看完的好片,每个场景的细节都做得又足又厉害。(贾静雯演技真好
比阳光普照好很多…疫 情背景,中年危机,家庭问题,生活中总有那么多不确定的灾难,只能慢慢适应慢慢变好,比较疑惑为啥开车骑车得画面都是那种快进的效果……ps贾静雯保养的好好,弯弯的医美可以啊
去年这个时候的惊喜是《扎导正联》,今年这个时候的惊喜是《新蝙蝠侠》。等待五年的电影,开场的雨夜,直升机,探照灯,罪犯,黑暗,浑浊,伴随着《Can’t Fight City Halloween 》的独白是全片最惊艳的地方。可惜故事推进缓慢,却每次刚给出谜语蝙蝠侠即刻给出了答案,完全不给观众思考的时间。然而也是这种钝刀割肉般的惊悚与压迫恰好应证了弗兰克·米勒的那句话:“对我来说,蝙蝠侠从来不是喜剧角色。”
幻觉中女儿要杀自己,这是病态;看见女儿在自己盘子里写了个bitch,这是神经病,骂人那种。
依然喜欢钟孟宏镜头里人物情绪的抽丝剥茧,那种冷静克制,让它故事里畸态的情感更加真实露骨。(说个题外话,台湾已经落后带连个手机的健康码行程码都搞不出来吗?)
1.怎样缔造唯美视听:蓝色光线和优美BGM。2.怎样升华主题:母女聊天添几句金句就好啦。3.怎样刻画现实生活呢:堆叠困难,再给点阳光灿烂,再给点苦难,你看,多简单!4.疫情的元素怎么使用不落俗:当成背景板就行啦,不必深究。5.怎样让戏剧冲突不那么直白又让创作者轻松一点呢:让贾静雯生个怪病然后大段剧情都围着这个讲,夫妻离异工作离职什么的简单穿插一下就好啦。6.怎样让故事有点层次和文学感呢:做个瀑布和溪流的比喻不就好啦,比喻是一种很高级的手段呢。7.文艺片观众会不会少啊:多请点明星来客串不就好啦。8.JM奖好拿吗:怎么不好拿?三年两次登顶也不难嘛。
全程压抑的不得了,真的要窒息了。幸好活着,活着总有希望。
越来越喜欢贾静雯了,前两年的《我们与恶的距离》中表现就很亮眼,这部更出彩,电影中演女儿的演员王净也不错。
乍看风格割裂,实际贴合于疗愈过程。贾静雯和小女生演技很棒,剧作上部分对白稍显尴尬。
感觉每天要给自己加油打气一百次,这就是目前我能想到的办法
社会病了,像疫情肆掠死板的防御政策,像银行的傻逼制度连家庭的财务状况都不知情,像油腻的中介厚颜无耻地两头都吃,像水库无预警泄洪草菅人命。病人也需理解也需共情,只不过我们都没有耐心了。
还没有到那个高度。
我居然是从歌声认出了魏如萱(是的我认不得她脸),音乐不错的。
蝙蝠侠是一个中世纪与近代相碰撞的错位主题,维持贵族阶级剥削秩序的文明骑士不断挫败下层人士的反抗,下层人士则被定格为近代社会以来带来破坏的癫狂,他们是不可理喻的疯狂、反社会人格、恐怖分子,心理或者肢体的病态,对现有敲骨吸髓的社会秩序具有破坏性的,是社会达尔文主义社会竞争的失败者,是马尔萨斯主义中多余的人,而双方的较量则是中世纪式的,在英国小镇哥谭上,全身铠甲的贵族与装疯卖傻的镇民在泥地里打滚的荒唐喜剧,不过这次的话语权是在贵族手中。
比较过誉,主要是贾静雯的表演绷得很紧,不如同片的王净。
9分14秒,整栋楼被蓝色防水布包裹,就像戴上了蓝色的口罩。
青春逆反的女儿因母亲重病而由抗拒转变为主动关心家庭的故事。新冠疫情在本片中不再是简单的背景。王净的演技令人眼前一亮,比起贾静雯来有过之而无不及。
以防水工程幕布、保温遮帘、阴影笼罩建筑物的相关镜头强调内部视角,对应的是典型都市人的精神焦虑及幻觉展现;镜头推进令无表情而深不可测的脸部顶格以制造惊悚感,而在日常推进时则保持社交距离。随后的剧情发展中越来越少上述镜头,伴随着人物走出阴影的过程,直到抓蛇那场戏,危机的具象化也就意味着危机的解除,以及主角恢复正常人的身份,然而此前她的病症正因她对世界的正常反应导致,那么这场戏可以视为作者/全知者赋予的权力以让角色重获自由,凭借自己力量而不是女儿;但女儿也走过了她的个人英雄主义之路——陪着母亲面对生活,尽管有暗示她或因休学挑选不到心仪的大学,但也是侧证母女不需要借助另一个已无关系的男性脱难的一部分。结局实际上是一则「洪流冲击下会伤痕累累但仍有媒体、消防这些社会力量托底」的寓言,以丰富其主旋律面向。
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