人与人之间的关系充满了无限可能,可能是战友、是雇佣、是主客、是情侣甚至是母女。母亲的定义也是非常广泛的,可以突破伦理、血缘、年龄、性别、甚至是时空,人以外的事物之间也能构成母亲与子女关系,重点在于,母亲方是否给出了切身的关爱和历史的关怀,只要有所继承,那么继承方就像一个子女角色。母爱的关怀似乎不图目的,不计付出,不求回报,它的原动力,不得而知
故事一般,也就是三星。但,立意,我个人给五星。
除了几个转折点外大部分内容都很流水账,而且最后接近二十分钟跑题严重。明显故事概念没熬熟就拍出来,大概也是因为阿莫多瓦这种多产导演不管如何还是会按时间出作品而不会磨太久。
B+. 平行剧情的推进略微拧巴,但还是为它的情感厚度所折服。一边撕裂,一边愈合,在Penelope的强悍演绎下,演化成近乎官能性的情感冲击。阿莫多瓦用情节剧式的剧情起伏,去拟合个人伤痛与族群创伤的纹理:我们总要撕开视而不见的谎言,直面痛苦,寻找新生。女人如此,西班牙亦如此。结尾那场戏,目睹历史被诉说、出土、骤然醒来,忍不住地哭。
我愿意把柔情给予阿莫多瓦,因为他用镜头给予了女性更多的温柔、怜悯和赞美
还是阿莫多瓦原来的配方原来的味道,可以说是《回归》那种水平,母子关系,坚强女性,一次又一次地回到自己的那个乡村小镇,一个挺温柔挺体贴的男人, alberto Iglesias的配乐,高饱和色彩,几乎每一帧都有高饱和的红色。应该是对阿莫多瓦的配方太熟悉,以至于这么多年过后还是有些审美疲劳的。但我还是爱这个爱恨分明,色彩饱和情感饱满的西班牙导演。
从我的角落里走出来
老年的佩德罗·阿莫多瓦 风格变平和了。但对于母亲还是有种执念的,还加入了一些关于历史的思考。虽然故事有些平淡,但阿莫多瓦的镜头依然充满人文关怀
Almodóvar自VOLVER以来最好的作品。
本来只感觉这个梗对于阿莫多瓦来说也过于小儿科了,实际看完才明白其实是缝合了两个看似不太相关的主题,在轻巧和狗血中含了很多温柔的关怀与思念。
其实死去的那几个小孩都是芬尼臆想出来的,那些逃生的方法都是芬尼自己想出来的,在死亡威胁面前沉着冷静,最终逃脱了掳童犯的魔掌。
看完一脸懵逼,头尾的历史考古线和中段的母女线几乎毫无瓜葛,好像只是把两条新闻热搜简单拼接。更难以接受的是,单身母亲的艰辛和困境,最后居然还是要依靠男性解决,Almodóvar潜意识下的男子主义在近乎全女性卡斯、女权题材的框架下格外违和。
片中好多桥段屡屡想让人鼓掌,太让人热泪盈眶了,什么是真的凝视,什么是女性主义。不管是镜头运用,还是色彩构图,独属于阿莫多瓦的色彩和电影,红是热情浪漫,黄是靓丽积极明亮……女性在追问历史探寻真相。阿莫多瓦的视野这次异常开阔,朝向那个国家的历史纵深处,挖掘真相,历史是具体的个人,记忆像照片一样在未亡人的脑海里,讲述里,下一代的生命里。真正的以小见大。五星
虽然是阿莫多瓦,即便是看调度、看美术陈设都很享受,可实在是个让人提不起兴致的故事,个体和国家的两条线也没有很好的融合,更显狗血。
应该是阿莫多瓦继《活色生香》之后再一次处理历史题材。两位女性代表了西班牙国内两代人对待弗朗哥时期历史的两种不同态度。总的来说创作衰退挺明显的。前半段有一场利用开门的匹配剪辑完成一次闪回,简直是照抄《猎凶风河谷》。【6】
西班牙的房子墙壁颜色很舒服,不是冷淡的白,而是青色。婴儿猝死综合征:睡觉时突然忘记了呼吸。亲子检测、基因检测还有一个用途是辨认去世的前辈,令人感慨。女生被侵犯后怕警察反复询问引起的再次伤害,怕媒体的曝光,选择了沉默,这是一个问题。对战争、对先人不能忘记。“历史永远不会沉默,不论他们如何诋毁,不论他们如何篡改,不论他们如何伪造,人类的历史都拒绝保持沉默。”
和阿莫多瓦相见恨晚。爱很简单,上一幕分别,下一幕就相隔一年,重新团圆;多么轻盈的创作。阿莫多瓦电影里的人物冲突永远是简单的,可以解决的,就像他电影的后景一样简单,大块的颜色,简单的家具。改日重看
亲娃不在了,抱养的娃被带走了,然后我带着情人挖祖坟去了,就很神奇的走向。也是难为小潘潘了,完全不知道这角色要怎么拿捏。其实两个妈妈滚床单这种奇情的拍法还是有爆点的,但阿莫多瓦似乎不愿意再自我重复了。
月薪几百欧能穿得起miumiu,服设你在逗我吗。
7.9 兴趣不大,期待不高,从边聊边看到津津有味。最大的败笔在于预设了主题却没办法编出一个相称的故事,追忆国家历史与女性沉重生活间的关系实在若即若离,结尾的字幕实在多余。但好就好在或许因为创作有限制,这种拍了一堆奇情狗血无语电影的人保证了他能做到的精彩抓人而不至于滑向无穷的抓马深渊。
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