个人认为结局和电影中的连环画确实蛮具爆发力的,可惜因为结局也被一些豆友讽刺为《漫威糖果侠》。其实如果看过老版《糖果人》,会发现新版《糖果人》还是满有诚意的。
这两年的黑人平权恐怖片,从《逃出夺命镇》、《我们》、《异国阴宅》到这部,都是主题犀利且艺术造诣很高,烂大街的镜面影像依然用得惊艳,恰到好处地表达了身份认知和觉醒,几段皮影戏堪比《巴巴杜》,极大地渲染了悲怆与诡异氛围。这种完成度老司机们都不满意,原版到底是有多优秀。
糖果人不是一个人,是很多个受压迫歧视的黑人组成。不太恐怖,比较一般的都市传说。
确实矫情,如病态的呻吟,除了几段情色片段有刺激感,全篇要表达的那种呐喊,层级差很多的无奈,和底层的孤单与挣扎都没有表现到位,观众无法产生共鸣
要恐怖不恐怖,要深刻不深刻,一篓子导演的私货,看个寂寞。
恐怖片就别加社会议题了,用candyman的形象能吓唬住谁呢。
3.5星 镜头和美术都没没得说,很不错,尤其是开片的颠倒镜头整个把我迷住,但是问题还是出在剧情过于直白地揭示黑人的内核,导致觉得整个发展都很刻意,最后的剧情有些用力过猛了。但是片中的body horror也确实很给力,尤其是最后的那一幕的身体密集的画面,爽歪了。
很喜欢许许多多“镜像”概念的设计。看到一半就知道是老乔丹皮尔了,种族问题的表达和集体意识的对位关系呈现,完全大于了恐怖这个元素或是类型本身。而且这些组成部分之间非常割裂和脱节,像是不断的给我一拳再给我上一堂课
赞美影片的镜头!首先是多段穿插剪影的表现方式,有种内敛的震撼力。然后是构图,不管是男主角独自走在曲折的回廊里,镜头由下往上使得四壁给人以不断挤压的狭小场面,亦或是相对镜子里呈现无数映象,高楼大厦中一扇窗上映出谋杀现场等的宽阔场面,都十分具有张力。
看过把自身主题喊的最大声的恐怖电影。片中他人口述的前传海伦的故事明显更胜一筹,此版的黑人画家纯粹吃饱了没事找事,本身也没经历啥黑人压迫,缺乏内涵,所以电影细数了黑人压迫简史,无奈。艺术行业、皮影戏、灵异配乐等试图营造一种高级感,但和粗滥的剧情和屠杀格格不入,倒是和评论家说的gentrification如出一辙。
个人认为结局和电影中的连环画确实蛮具爆发力的,可惜因为结局也被一些豆友讽刺为《漫威糖果侠》。其实如果看过老版《糖果人》,会发现新版《糖果人》还是满有诚意的。
恐怖绝不该为政治让位。
基本上是个爽片啦,但是顶着这么多限制塞文化细节进去,很强了!!电影放完之后还贴了官网链接,基本上是让糖在现代大复活了。谢谢你,执行力很强的乔丹皮尔!
前面只是一般俗,最后把安东尼献祭召唤糖果人让我有点迷惑,风格类型都转变了吧?
乔丹·皮尔估计准备靠种族问题这一题材吃很久吧,如今将以往的恐怖片ip当作反英雄来拍似乎已经成为一股潮流,然而整体却拍得凌乱不堪,剧情聊胜于无,唯一赞叹的是影片的色彩应用和摄影构图,尤其是片头倒立的俯拍城市画景,很有意境。此外影片所反映的政治社会问题实在难以打动我,“蜂巢”的概念算是有点意思之处。
还是有阶层的,每个孤独的灵魂寻求着自己的快感,圈层却很难打破
不止于标签化的银幕恐怖形象,糖果人传说背景下承载的社会病结使其具有更深一层的解读意涵,也与现实挂钩。视听耳目一新,配乐很能带动节奏与气氛,文本过度纠结于致敬及控诉,终究不甚大气。
2.5;恐怖是壳,政治隐喻才是核,“蜂巢”的概念才是最惊悚之处,整体拍得凌乱又寡味;霓虹美学与镜子的运用还不错。
一部政治运动下简单空洞的时令之作,口号型电影。Contre-stéréotypes的运用并不巧妙,用白人资产阶级的标准像完整套在黑人角色身上来强调“从贫民窟到高级公寓,境遇并无变化”,魔法打败魔法这种简单粗暴的形式显得太笨拙了,叙事也太零散破碎不吸引人,只有美术设计还不错。也只能在这个时代获得政治正确式的好评。
这一部作品是在讲一对情侣因生活在自己的生活南猿北彻,造成怀孕的女主角跟他生活的问题都必需克服,在共度一生。
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