“连句”是一种日本特有的文学形式，有些类似中国的对联，是由复数的歌人合作完成，前一人吟出称为“发句”的上句，后一人以意思相关的“举句”相对。本作将日本著名的连句作品松尾芭蕉七部集《冬之日》动画化，由川本喜八郎任监督，邀请了久里洋二、高畑勲、山村浩二以及其他日本及国外著名的35位动画家共同参与制作，采用了水彩、油画、水墨画、人形剧、ＣＧ绘图等多种表现形式，收录了包括川本喜八郎2部作品在内的全部35组36篇作品。
我也有一个装pen pal信的铁皮盒子，我是不是也能拥有这样的人生走马灯？
期待值是非常高的，依然看得很high，音乐的部分依然非常精彩，但是人物有几个地方转折太生硬了，包括狮子和两只狼，其实这种电影这些部分哪怕是套路一点也比讲不清的要好。
挺敷衍的，剧本到某个节点需要发生什么才能继续下去时，编剧就随便塞个人物，让这件事发生。没有逻辑，只有结尾十分钟有看头
3.5。跟森山未来以前的大丧片相比，竟是如此明媚，四个人生阶段，四位女友相伴。全是独白，“愚蠢且无聊的日复日工作，我们怎么改变自己的一生”，社畜梗显然比大篇幅的情感线更引起共鸣，《我们无法成为大人》，是在旁骛的人生中无能为力、彻底躺平。
看过1，奔着U2的主题曲来看2，结果整部电影都不如那首歌有意思
真的太难看了，全片的目的只剩下了唱歌，剧情发展什么的人物弧光什么的都是不存在的，每个角色身上的冲突都很强行，而最后又以一种根本不想解决的自暴自弃的态度结束了。另外这个剧中剧也就能在拉斯维加斯演一演，外宽街都没戏┑(￣Д ￣)┍
我们现在正在经历的事，都能在过往之中找到蛛丝马迹，可是啊，过往便是过往，如何炽热都是普通啊。电影一帧一帧阐述过去的故事，如计程车看到的，都是回忆的走马灯，我们都是不及格的大人。
1.我们终将成为大人，只是总想修正过去，所以拒绝成长。
完全属于现在的电影；在无法逃脱的困境中生存吧
虽然不如1，但是在这个大环境里没有随波逐流的去搞zzzq挺不容易的，里边有个二哈女儿太逗了，我在这一集里最喜欢的角色就是她
疫情之后第一次带娃去电影院看电影，没去看隔壁那个据说很拉垮的动画，选择了sing2还是很明智的，女儿说她看哭了三次，真是个情感细腻的小姑娘，还有好多歌她都说自己听过。感觉可以拉个playlist在车上听。歌曲的确每首都很棒，不过剧情的确有点emmm…不知道还会不会出第三部，最喜欢的角色是那只刺猬。
好一点的立意就是告诉小孩
给流行音乐的舞台剧，写给流行音乐的情书，your song makes me alive，动画这种适合表现想象力与炫目色彩的形式配上流行音乐表演，一场单纯的视觉听觉盛宴。
为什么要比较？ 过年不就应该喜庆、乐呵、充满正能量嘛！ 美国人玩这一套简直忒在行了，推荐，
世纪之交，除夕之夜，涩谷路口，凌晨永别。大半夜看得眼眶湿润。“神泉旁5800円一晚的爱情旅馆，有个贴了如宇宙般壁纸的房间，对当时的我们来说，这是唯一能感受到安全的地方，时间在这里停止了流淌。”这个星球上，东亚国家的人聪慧、勤勉、规矩、温顺，却是过得最苦闷的，最终都逃不过资本的996。摩托车摔伤的第一时间不是去医院，而是着急工作，这跟我们的外卖员摔倒第一时间是赶时间送餐，简直一毛一样，被困在算法里。这个世界上80%的人是垃圾，剩下的20%是人渣，说得很对，对于一个已经迈入中年门槛的人来说，哪有什么“花束般的恋爱”，这才是普通人的一生。【Netflix】
在音乐的世界里畅游，在幻想的世界里畅游，面对困难的坚持，面对机会的把握，面对失去勇气的等待与陪伴，面对过程演练的严苛，每一次不错的展示背后，都有很多付出来支持。
现编太空音乐剧版《星际探索》。胖猪炫编天才。
第二部主要把精力用在了画面上，特别是最后的舞台剧，在影院的效果应该不错，歌曲的部分不如第一部，至少在国内，毕竟第一部很多歌在国内已经算是有听众基础又或是朗朗上口，但是第二部的一些歌感觉国内并不多见，可能国外传唱度更高，所以imdb上2比1分高，剧情只能算凑合。
3.5
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
