觉得挺好看的呀。基德曼阿姨越看越觉得演的很厉害。
一定要坚持到最后10分钟,让我终于明白前面的闪回、女主身份争议、以及女性年龄职业婚姻焦虑的问题(尽管一直都认为男主是多么爱她。。单线叙事镜头几乎一直环绕着Nicole,一出场发现妆又改变了她,大概因为她没啥皱纹所以大家总觉得她做不出表情??我记得在刚与靓汤离婚那时她承诺过不再打肉毒了。。大概因为本片整体不是特别出色所以总觉得Nicole拿这次奥斯卡挺难(但港真其他几位提名也是影片真不太强势或者特别完美的,大家都是平手之感。。AnywayJavier是全片最享受的演员了赶脚哈哈哈
漂亮的女士们,如果一个男人内心的火焰熄灭了,就无可挽回了,那就是第一次听到女孩叫他老家伙时。她凭借着内心的火焰熬过了喜剧事业的公关危机,却熬不过婚姻的欺骗和衰败。
要耐心看到后半段,前面部分太多线头了,让人觉得混乱又理不清,但到后面会发现这一切混乱都指向一个聪明又美丽但却蒙蔽的女人。妮可基德曼太棒了,她完美塑造了这个女人,一个极力想要相信谎言,把所有焦虑投射给除了自己丈夫之外的周围所有人的女人。可以说妮可的演技拯救了这部电影。
Aaron Sorkin別再自編自導了吧,這應該是看過他最弱的一次...多麼希望有一天能再跟芬奇合作。Nicole Kidman提女主可接受。
Lucile不在乎名利,不在乎政治,不在乎老公爱不爱她,只在乎他有没有睡别的女人
中等成本的网大,舒舒服服把钱赚了,索德伯格还把摄影剪辑全包了。
虽然糙了点,还是吊打《窗里女人》。索德伯格这两年状态回升,前一部《切勿擅动》更好。
轻盈,灵动,锋利,从《丧心病狂》开始,索德伯格以极简主义的姿态进行数字媒介的创作探索,这部片子感觉是他近几年状态最好的一部作品。
【B+】以疫情时代的语境去再现《后窗》和《对话》的类型基调,却又保持着与前辈们的疏离。真正干涉故事中心的物理窗口仅有三户,只在短暂的视角转换才能提炼出被窥视感,屏幕上的网络窗口也是一种低分辨率的假象,在开场的轴线跳跃中刺破伪装。或许声音才是关键,就像第一幕中对封闭独居状态的刻画,声音的侵入与回避是观众同环境互动的通道,也同样与第二幕中的开放空间进行区分,因为环境音将角色包围,无法逃避,正如疫情下的生活一般。于是索德伯格所擅长的步态影像在这部分里异化为失衡的仰视构图,手持摄影的晃动感却从未逃离作者操控,层层算计下驱动影像不断前进。随后回到室内完成剧作回环,最后的反杀宛如命题作文的切题步骤一般陈旧,似乎不必过分关注科技的作用,摇镜和运镜间不断流动的物质世界才足够动人。
真是为妮可基德曼才硬撑着看完,实在太长了……不过最后结尾还是有点动人的,祈祷好处的“忘词”
我真的是为了再看到Meaby和Buster对戏才看完的……整个卡司,很浪费
【B+】以疫情时代的语境去再现《后窗》和《对话》的类型基调,却又保持着与前辈们的疏离。真正干涉故事中心的物理窗口仅有三户,只在短暂的视角转换才能提炼出被窥视感,屏幕上的网络窗口也是一种低分辨率的假象,在开场的轴线跳跃中刺破伪装。或许声音才是关键,就像第一幕中对封闭独居状态的刻画,声音的侵入与回避是观众同环境互动的通道,也同样与第二幕中的开放空间进行区分,因为环境音将角色包围,无法逃避,正如疫情下的生活一般。于是索德伯格所擅长的步态影像在这部分里异化为失衡的仰视构图,手持摄影的晃动感却从未逃离作者操控,层层算计下驱动影像不断前进。随后回到室内完成剧作回环,最后的反杀宛如命题作文的切题步骤一般陈旧,似乎不必过分关注科技的作用,摇镜和运镜间不断流动的物质世界才足够动人。
(看看我会不会是豆瓣第2011个围观今年影后表演的观众)
The worst thing you can do is being messy and boring at the same time. 在整个female narration 里最powerful的那一刻是rejection的那一刻,这是连Sorkin的逃不开的桎梏
4. 社恐
这种标准冲奥传记片,还是关于好莱坞自己之前那些破事的,我真的看腻了,索金现在是不是越来越执着于奥斯卡了,连着来导演,剧本打磨都没有以前好了,机关枪台词加几个倒叙,也不新鲜了啊。妮可表演不喜欢,但还是看出来不错,巴登和西蒙斯这奥提真就没啥必要了
后疫情时代、无孔不入的语音助手与Metoo,Kimi确实是一部充满时代气息的作品。希区柯克式的视听语言无处不在,这一点很让人喜欢。
老板要是不犯事,这姑娘是不就一辈子呆在家了。
好莱坞现在只能拍意淫以前辉煌时刻的伪纪录片吗?所有对于女性的思考都非常肤浅模式化喊口号,也许这就是美国梦吧。
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