在视觉风格上比索伦蒂诺之前的作品都收敛了很多,但他这次用极为克制的手法饱含深情地追忆了他的青年时代。我们看到了费里尼电影中风情万种的丰腴女人,也有深刻影响了他的球王马拉多纳。索伦蒂诺把爱情与亲情,电影与体育顺理成章地糅合在一起,前后反差极大的情绪基调并未造成割裂感,而是给人极大的震动。全片最动人的部分是末尾男孩跟随导演来到海边:不仅城市之美映照到了主角的身上,索伦蒂诺也借此道出了电影创作的真谛:真正的好故事,永远是导演追寻自己“艺术个性”的过程,“用灵魂来书写”,“揭开自己生命中的疑问”(同Michael Rabiger)。索伦蒂诺(或说影片中他的替身)很幸运,在很年轻的时候就找到了自己需要穷极一生来解答的问题。
托互联科技爬虫多的福气,影片唯恐细节少一点都不像次世代,玩梗却丝毫不及《无敌破坏王2》,影片无论从审美还是创意,人物或者叙事,都非常之平庸,通篇充满疲惫感,看来对迪士尼而言,《超能陆战队》和《疯狂动物城》真的只能是灵光乍现,不过看在隔壁大师班这两年的答卷,创意管理真的没问题吗?简直成了育碧年货,fine,感动常在
真情实意才是朋友交往的基础,小白和大白有点像,都是我们的好朋友。
年度最佳啥的太过誉了,各种大数据重复元素这几年太多了,这种东西只要执行出来不出现大问题,观众大多就都会满意
人工智障觉醒小故事,感情哪有算法。
社会视角切入到位,但被造作的结尾拉下了一个台阶。
片中的机器人真是一种愚蠢透顶的发明。只是稍微想象一下那种机器人被投入使用的未来就令人作呕。
场面和意义重于剧情。反思互联网和当代科技的作品好像多了起来
年度最后一部佳片。葬礼让每个人不同的辛酸困苦、讽刺迷信借老妇之口说出。“通过我进入苦难之城,通过我进入永恒的痛苦,通过我你就能在迷失的人群中穿行”。是将自己放入宏大文本的剖析。幸存者携带无法治愈的悲伤,上帝之手因此被否定,不管是马拉多纳的拯救之手,楼上老妇的用私处洗涤伤痛的使命之手,小修士的信仰之手。都无法回答哪里有方向?哪里有勇气?怎么找到真正想说的话?甚至是否真存在不得不说的话?诸类种种命题。缪斯、兄弟、自由、梦幻般的信仰符号,随着那不勒斯时代一同逝去。唯有被抛弃所带来的痛苦,才能作为生命力,即使万般不情愿,厕所大门也终将推开。
后半段的海上电影院,是关于离别、孤独和不得不上路的少年残酷成长。
私人化的情绪,漂亮的镜头语言,可惜无法完全做到共情,但少年是美丽的。
人物设定不讨喜,前期过度夸张,配音更不搭调。
说实话完全没看出“温暖”“感动”…只觉得非常恐怖,这时瞥见了放在旁边的苹果手机,吓的跳起来赶紧把手机扔出两米远!!!
交友为什么要依靠机器人?出发点就错了。看个乐呵吧
影射很多,多处细节联系现实真的很恐怖,社交网络确实改变了交友的方式,但真正了解一个人还得靠reality。
真是无语了,打扮得再华丽也掩饰不住三观的虚伪。穷人的孩子不配拥有幸福,除非你购买昂贵的垄断科技巨头的电子产品(这样你就能获得虚伪的“幸福”)。
明明是一个这么不新鲜的故事,可我还是被感动的一塌糊涂。或许是因为在这个信息横飞的Z时代,这部电影正好借着一帮高中生的样子映射出每一个社畜的孤独和渴望交心的朋友吧。小主人公首尾呼应的境遇,和他不同的社交状态,也许是这部电影带给我们最好的启示。
The name…jahahahahah
结局有些难过…Absalom的Ron存在于每个小白中,又哪个都不是他。
明明是一个这么不新鲜的故事,可我还是被感动的一塌糊涂。或许是因为在这个信息横飞的Z时代,这部电影正好借着一帮高中生的样子映射出每一个社畜的孤独和渴望交心的朋友吧。小主人公首尾呼应的境遇,和他不同的社交状态,也许是这部电影带给我们最好的启示。
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