小破孩之有内涵是小破孩系列的全新短剧集轻喜剧动画短片； 剧集以“社会生活”为主题，故事简单有趣并结合当下热点以诙谐幽默的段子形式表现出来； 2002年的中秋节，明月当空，一个哇哇大哭的女孩惊动了河对岸一个憨憨的男孩，当他从小裤衩拿出各种宝物想哄女孩开心，却始终不能奏效；直到男孩把天上的月亮取下来，女孩终于破涕为笑了... 这个男孩叫小破孩，女孩叫小丫。。。 小破孩--并不是一个完美的卡通偶像，他常常粗心大意，爱睡觉。。。。可是这些缺点都不妨碍他临危不惧，嫉恶如仇的品格，中国传统文化中的侠义精神在他身上表现无遗。他能替我们去实现儿时的英雄梦，难道他就是每个女孩心中那个传说中的大男子？ 小丫--有点象“野蛮女友”，可却是真正的刀子嘴豆腐心。无论小破孩遭遇怎样的困难和危险，她总会陪在他的身边，温柔有嘉；她对于小孩子，小动物有着深深的爱怜情结。这也是每个女孩子内心深处的感动。难道她就是每个男孩心中那个传说中的小女子？
复古的手法，成就自我而独特的人格，格格不入是这个诡异的时代，无论是30年代的德国，还是近百年后的今天。
后面几集和合集
我离开你是因为更好的和你在一起
4.法比安为女友写面试台词，女友深受感动，俩人隔着玻璃接吻，预示相爱的两人地位即将发生变化
如果说起源于蜘蛛山是动画的两段精彩戏份的话 那这个剧场版就有点含混了：本身就是动画承上启下的部分（蜘蛛山—无限列车） 高潮全在前四十分钟…… 从名字也可以看出完全是两个部分剪一起 完全是为无限列车铺垫而存在……
记得先看这个 再看无限列车哈！我都看反了……哈哈哈
尼...玛...一定要这样子吗..不会游泳不要轻易下水...啊啊..尼玛..
跟常规历史片的制式完全不同，晃动的手持加随性的变焦实现了纪实的质感，前半小时在形式跳转花了很多心思，不断介入的旁白又在不断制造间离。从头到尾都看不进去，感觉游戏的心态和厚重的主题之间始终没有达成和谐。#40th Istanbul Film Festival#
*活着只是侥幸，死亡才是必然的*读完试镜剧本，花纹玻璃隔着Fabian和Cornelia是今年最漂亮的love scene*不合时宜的人溺水死掉也不失为一个好选择，活下来也许更加痛苦*莎妹和希林小天使的床戏太美了太美了*开头从现代地铁出来30年代柏林街头恍如隔世，布景更让人觉得故事发生在当今，现今正是需要这种cinema
在电影 也是尝试做到以现代 先锋 结构清晰的方法完成对魏玛时期的柏林的复刻//大概还是一些新浪潮的技巧实用 宛如上世纪五十年代的法国电影讲述一个男人的消亡 由人及史的视角还是很德国//仿佛评价佩措尔德的《过境》 历史的游魂从未离开过欧洲大陆
202202正好对上口味了，长而不腻。30年代的魏玛德国，声色犬马，光怪陆离，人们在集体无意识中走向毁灭。尺度很大。混乱的现实中没有理想主义者生存的空间。城市和乡村，历史与现实的对比很有趣，画面质感强，可看性和艺术性平衡得很不错。
最后很明显得能预见到，在混乱世界中，“众人皆醉我独醒”的人，如果不甘同流合污，那大概率受到悲剧的收场，令人无奈。
刚读完《破碎的生活》看了魏玛一代孩子的一生，再转头看这部电影其实挺唏嘘。只是前面那部分实在不好看，理论上都懂，什么诗意、拼贴，但是现在真的只想看看更本分一点的叙事方式。
在恐怖而荒谬的世界里，工作、爱情和朋友都离他远去。正要试图找回所爱，命运和他自己那颗不算坏的心却把他推向了死亡..印象最深的一个镜头是“他没有办法来帮自己 他在太阳下把舌头伸了出来” 。最后他的溺亡并不使我特别难过，可这伸舌头的动作真使人心碎..影片的摄影和剪辑也都还挺有意思的，尤其前面那部分。唯一就是还是太长了，超过一个半小时就一定会走神（
一列正在幽暗的洞穴里缓慢穿行的地下铁统领着文艺青年《法比安》的过去、现在和未来。如果幕前是一场混乱而堕落的政治表演，那么幕后这部冗长的「大部头」电影会成为《童一个世界》冉冉上升的秩序吗？作为一部公映于德国「新旧政府交替之年」的作品，复古还是招魂？生存还是毁灭？费边还是犬儒？无法开启「上帝」视角的导演将这个充满可能性和不确定性，哈姆雷特式的命题作为了影片的标题。准文艺青年需要扪心自问的是，作者将「后默克尔时代」德国政府塑造成一个受过良好教育的表演者，并在虚实交织的剧场里赐予他一见钟情式的爱情，他就是「法比安」了吗？显然，这个被不可靠叙述者再次想象重塑的形象既不「成熟」可信，也不「忠诚」可靠。不过，既然这部《无主之作》的标题被「豆瓣er」译成且当作具体的人来看，那么我们可以拿《斯宾塞》来进行比照。
影片背景是魏玛末期的柏林，但不是讲的历史，更像是某种个人体验的思想史，外面政治动荡，时局愈发险恶，法比安试图在混乱中保留喘息的空间，但混乱不断侵蚀个人空间。前半个小时其实已经讲清楚内核，后面有点冗长。
《法比安》就像是克拉考尔社会学著作的电影版本，混乱的熵增导向疯狂的张力，事件变为即将到来之物。导演通过介于历史先锋主义以及Dogma95的主观视角祛除了有失真实的史诗光环，还原为一种正在经历的激进“此在”。《法》不是政治史，而是精神史，在高度分裂的影像碎片之中，影片的开场却以一个历史时间的长镜头宣告了巴赞摄影现实主义的终结，又在动线上与结尾的“下降”相对——作为对幻觉机制的进入和退出
轰烈灾难史才铺陈出开头，个人史就仓促结尾，如鲠在喉……
回望三十年代的德国，沉重、压抑、欲望丛生，失业者越来越多，社会逐渐失序，恰似影片前半段的影像风格，幽暗、凌厉、快速、模糊，镜头碎片像发光的刀片，撕裂并重构时间，抒发一种历史的真实。随着剧情发展，叙事趋于稳定，影像也仿佛找到秩序，故事却没有明朗，亦像那时人们呼唤来的纳粹新秩序，绞杀个人价值，收缴自由，走向极端，有良知的理想主义者溺亡。电影里，是每个人注定无法实现自我的时代。
舞台那段的分镜头出现方式太棒了，两人回家之后浪漫的无可挑剔，满满的文学感。 男女主第一次见面回家之后那段是我目前看过的最浪漫的电影片段，汤姆希林帅的要命，德国电影有种耐嚼的韵味，看不懂电影讲了什么，三个小时一点都不乏味，感觉用了蛮多技法，隐隐觉得电影中这样的社会离我们好想不远了 分享一点最近的生活感悟：一直不理解烟酒那么不舒服的东西为什么那么多人喜欢，因为跟生活的苦难相比不值一提
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
