本片一路都是对娱乐圈各种乱象的明讽,这没什么高明的,但是当“南京方面”的黑衣人出场之后,本片的立意立马就上升到对我们这个社会的隐喻,这就显得可贵了。片尾的彩蛋,梦蝶问导演:“你说他们能看懂吗?”明面是在问片中的观众能不能看懂片中片的隐喻,其实是在问观看本片的我们能不能看懂本片的隐喻(而不是问我们能不能看懂本片的剧情)。不幸的是,如今确实有一些观众看不懂,而你们的不懂,我们这些看得懂的人是有责任的,毕竟我们常常也是做着隐喻式的表达,好比我这段话。【广百金逸】
导演用一个电影真的说明白了拍电影确实不容易
而李家辉等人的目的,是借助电影把三老的事公之于众。
李家辉和齐乐山之所以用生命守护一个谎言,他们守护的不是谎言本身,而是谎言后面的那个人。
直面了生活中那些沉重的不堪的难过的经历 都好像是被反复揉碎 好像在电影里又没有那么痛苦和绝望 只感受到了温柔 就像在黑暗中被一束光照亮
爱电影为啥不拍个电影出来?这就不是啊。看看豆瓣下面,应该是2021年度商业推广最多的院线,感谢你们赏写手们口饭吃。
“会有别人眼中的我们
张本煜带女孩去看电影,电影讲的是刀仙,他抬头皱着眉头,好奇地伸出手指去碰触放映机投射而出的蓝色光影那一幕,不知道为什么,看得我很想哭。(尹正演得太用力了吧也!
竟然是2022年的新片,一点也没看出来,把八九十年代的感觉重现得很完美,深夜电台热线、图书馆和音乐,迷失与重新发现希望
被离婚的单身女人,带着两个孩子,之前没有工作经验,人生重启……这样的故事,法国人拍出就可以这样,一点都不酸楚,依然的浪漫,依然的优雅,依然的温馨,亲情爱情工作一样不缺,生活就应该是这样的!
有些地方确实能让人发笑,但更多时候我却只是在叹气。好在几处反转比较奏效,而片尾的部分或多或少也能看到导演的野心。
有无数令人动情的时刻,低饱和的超8影像如饱满的和弦穿梭其中。会想起无数次从欧洲大陆的山峰望向山下城市的一个个瞬间,“只是当时已惘然”。
四星半。极度舒缓,也极度舒适。这不就是来自八十年代巴黎的明信片吗,以及所有迷失灵魂的午夜电台故事簿吗。温声细语心事话人的夜旅人,左岸梦境右岸现实的接线员,聚散有时来去自由的外来者,所有心灵与身体线上线下交集的信号,都汇聚在了这座城市的上空。
接触剧本杀相对少一些,可以视作封闭空间社会派推理作品,看故事结构和人物关系,确实对剧本杀环节有所借鉴,尤其第一幕,但玩法较之游戏相对简化,有悬念无阵营,还原隐情为主,群像刻画的重点并不围绕推凶,而是以更接近跑团的方式在发展,值得认可的尝试,在主题表达层面小有野心
那些际遇是这样的奇妙「unusual and vulnerable」
就像被留在房间里的旧镜子上的
生活就像一条河,那些曾经以为无论如何也走不出的困境,都会被流水带走,留下来的,是人生的历练和生活的智慧,就像伊莉莎白说的: "我们曾以为警见的,我们的碎片,会由我们的梦来滋养”啊~好像被塞纳河畔迷离的晚风温柔地抚慰了
把她变成死尸是保护她的最好方式,不去拍她肩膀才能让她平静地活着,因为那一笔带过的越南两船相撞是隐含的永远逃不脱的命运,冲这一点,创作者对现实的悲观态度已经很明显了。
就那种有工夫花式玩隐喻没工夫想会不会恶心到女人
看梗概觉得点子不错,看剧本觉得差点意思,没想到成片比预期还低(还好没投,扫了眼根本没人投只有制作方)表达有深度但又没有那么独特,无论是拍电影还是里面涉及的社会议题都是草草了事,当然不深刻也不意味着下沉,还是下不去,观赏性一般,123分钟大概30分钟有个笑点,掐头去尾不如弄个短片,本身创意就很短片,不足以支撑两小时。这种高不成低不就建议选送平遥,还能搏个好彩。跟剧本杀也毫无关系,剧本杀是带入角色,能入戏,这只是围观一群人开剧本会,强设定的情境,情感上很难共鸣;其次是视听设计跟立意表达毫不匹配,用电视剧网大的普普视听去讲一个拍电影的故事,不知道该说导演是新手(好像也不是)还是导演对电影的理解就这么个程度。形式类似的很多,同样表达只想到《一步之遥》,还是比《一步之遥》好看点。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved