当音乐节目呈现井喷式爆发的同时，不可避免的面临着同质化现象，观众审美疲劳，节目反响平平的困境。在这样的背景下，重庆卫视将于2016年7月推出的国内首档原创经典歌手音乐重塑励志综艺节目《王者归来》，无疑是三季度综艺里最吸睛的一匹黑马。《王者归来》聚焦昔日歌手，将带大家重温经典，其首创音乐节目全新的形态和模式，在众多同类节目中，将掀起一轮耳目一新的经典怀旧浪潮。
重庆卫视《王者归来》，将汇聚3位音乐参谋、10位“王者”歌手，真情呈现一档满含情怀的音乐节目。音乐参谋试图寻找那些叱咤过一个年代深深打动过我们的“王者”歌手，了解他们的生活现状及故事，邀请其参与节目，入驻“王者King House”。参谋帮每位歌手订制一场特殊的“灵感之旅”，最终进行一场小型音乐秀，宣告歌王回归。之后音乐参谋将针对每位歌手量身定制新的音乐风格、曲风，而歌手们将会在最后的2场巅峰演唱会上华丽呈现。
传统音乐节目，更多关注歌手在舞台光鲜亮丽的一面，而这个节目却以人文的角度，带你探寻歌手背后的故事，真实展现歌手现状和心路历程。那些年追过的偶像，那些循环播放的经典，是否能以一种全新的姿态重新“出道”，回归大众视线？相信每个人都能在《王者归来》找到答案。《王者归来》就像是一部音乐纪录片，歌手访谈记，带着大家的好奇和关心，试着去走近歌手的生活，了解他们对音乐的追求和执着，还原一个歌者对音乐的初心和热爱。
《王者归来》让歌手直面人生，回到歌手生涯最初的状态——“研习歌者”，目的便是让歌手寻回初心，仅仅像是最初感动大家那样去重新发声。正是这种身份转变，才更能印证那些刻在他们身上的荣耀并非徒有虚名，《王者归来》想要诠释的，是经典之所以为之的理由。借助曾经的经典，大众的好奇心将被节目勾起，经典偶像所沉淀下来的广大粉丝基础将被重新聚拢起来，一起关注这档经典重塑音乐节目。
一首首耳熟能详的歌曲曾经传唱过一个年代，一个个经典歌手曾经陪伴过我们度过一个时代，当熟悉的旋律响起，勾起的是你我共同的回忆。那些陪伴我们走过青春岁月的歌手们，是我们人生中无法磨灭的印记和情怀。《王者归来》带我们深入回忆，找回曾经的青葱岁月，引发集体共鸣。
氛围：冰凉不至于寒冷，潮湿不至于恶心，我觉得拿捏地很好。
finally a movie that understands who batman really is, a dumb rich asshole who gets off on hurting people. and they throw all the character development away at the end to make sequels.
好喜欢这一版蝙蝠侠 真的很像倔强又脆弱的流浪狗狗 好想欺负他！俩次都是被亲亲嗑得我 虽然一系列破案就是全程不赶趟但也完全没有拖沓的感觉 猜谜我都猜不出来lies still这个双关真的妙极了 配乐也超喜欢 第二部第三部快点搞起来啊华纳
帕丁森的稚嫩脆弱感是前几代所没有的，整体色调确实也不错，但亮点也就仅限于此了。基调定在破案故事上，但案件的推动都太无力，蝙蝠侠只是起到了在场听结果的效果。和猫女的爱情线over了，戴皮革头套和毛线头套的人接吻不会违和吗。
中国各大影院：？
美学上非常新好莱坞，具体说，就像把Alan J. Pakula平移到今天拍了部超级英雄电影。剧本差点意思，为贴近时势而选择了更安全的落点，明显不如《小丑》。拍完《沙丘》和《新蝙蝠侠》，Greig Fraser应该会成为好莱坞下一代DP班霸。这部的影像太学Gordon Willis了，竞选体育馆的场景完全是按《视差》来的，但这个和稀泥式的结尾就只剩被吊打的份儿了。开头有个杂货店的招牌叫“好时光”，是嫩牛授意的嘛，还是期待Safdie的新片吧。
从以暴制暴到不杀原则
这版蝙蝠侠和他的敌人都很弱鸡，但也越来越贴近现实，哥谭不愧是美帝的里世界。蛮喜欢影片营造的压抑、无助、黑暗风、有厚重感。看见初出茅庐的布鲁斯韦恩对自己复仇行为感到迷茫，与谜语人决斗中他输了，与猫女分道扬镳镜头，重新点题：他依然坚定拼死承担义务的意志，历经洗礼的蜕变。
虽然很期待蝙蝠侠的电影，但是三小时真的太累人了！本作好像复古探案片，重点突出老爷的侦探侧视角，但是剧情和反派没有立住。超级英雄电影之所以好看，是因为迷人的反派，但这作的谜语人也就那样。高潮部分并不像大电影，反而类似CW台的剧集。不过老爷高举火光那一幕还是有触动到。我想这就是蝙蝠侠「新」的地方——从群众中来，到群众中去。最后，谜语人滚出哥谭！
雨夜，都市，侦探，美女，年度十佳
蝙蝠侠在剧情上起不到任何作用，有他谜语人照样炸堤坝，意义是啥？
最让我惊喜和着迷的不是正反两派，而是类《唐人街》《十二宫》那样的城市生态。如果说前世三部曲严扣物理逻辑让这个亚类型前进了一大步，那这部注入的现实逻辑则真正让严肃的讨论或者辩论提供了可能性。环境塑造起人物，而非人物按照既有漫画形象兀自成长。诺兰让他站在正当下面对未来，魅力在于未知的混乱与失序；里夫斯让他回望过去，对起源时刻保持清醒与痛苦，同时也能看清其他人物的起源。我所希望能在超英电影中看到的政治生态、公权系统、城市面貌、受地心引力影响的身体机能……这部都给到我了。当下也许电影最需要的不一定的创意，而是从经典中汲取养分，重新认识电影。
这个电影有什么必要拍成三个小时 DC到底什么时候能讲一个像样的故事
和超蝙不相上下（中途内心：I feel like this film is raping my head）
人人都想摘掉蝙蝠侠的面具，面具下可能是满脸伤疤。他们呐喊着重振哥谭的口号，每句口号或许都是谎言。令你恐惧的从不是死亡，而是再次经历失去至亲的感受。令你胆寒的并不止谎言，而是竟与谜语人携手毁灭哥谭。你是住在别墅里的孤儿，陷在痛苦中的英雄，你与那个丧父的孩子对视，原来痛苦从不曾消失。
披著笨重蝙蝠戰衣的「馬修斯卡德」，但所謂的film noir指向的本質是政治電影：三個被害人依次是市長、警長與檢察官，正好象徵著哥譚三權分立制度的崩壞。於是新市長上台想要「重建」，無處不在的鏡頭帶到標語符號，很難不讓人想到戲外的現實指涉「make America great again 」。但比較不喜歡的是，把蝙蝠俠塑造成一個帶有莽撞的，脆弱的，與警隊關係良好的「偵探」形象，所以這版的戈登不就是華生嗎？對於在開場自詡為「暗影」的蝙蝠俠，結尾化身成為舉著火把的普羅米修斯，照亮哥譚的路，無趣的處理帶出保守內核價值觀念。The Batman的角色魅力來源於他站在光的背面而不是成為光本身。以及導演認為這是一個「希區柯克式」的劇本？他聽了大概也要被爛到氣得活過來吧。但BGM確實有超越一般好萊塢電影
确实把持住了Detective Comics的定位，阴郁冰冷的黑色基调符合着这位黑暗骑士形象认知的同时，古典好莱坞主义的介入也增添了些许浪漫质感。不认同对剧作节奏沉闷方面的评判，单一叙事的主线反而是能带领我们更深入理解“事件”与“角色”间二维联系的高统筹度方法：当我们掌握了整个故事的来龙去脉，我们也就真正理解了蝙蝠侠所代表的内核—一个略显鲁莽、真情实感、有血有肉的孤胆英雄，同罪恶一样畏惧着正义面对自己的凌迟与真相揭露过往的无力，但即便如此，也依旧坚持着作为修正主义的化身，正如那洪水中的火光，终究会灭却仍然引领。“我依靠杂立的草与房顶滴落的水为生，但这也并不影响我进食河水中的鱼，有些事情就是这样。”
这贫弱的剧本简直散发着汤姆金摆烂时的气味；导演明明拍的既不是元年也不是万圣节（虽然有不少致敬，但整个电影其实更像七宗罪十二宫），却比漫画还要样板，不时搞出个突兀大跨页，议题一出一出地戛然而止；配乐听起来像是完全没沟通过，常常不搭画面，motif都在围绕something in the way（还放了两遍）粗暴展开这种搞法，上次看还是古早007；另一个失望点是猫女，预告片里的神态外形完全是我梦想照进现实，然而电影里只是一个衣服比较酷的的家猫。但是！这个蝙！这个蝙！太香了太香了！为此多给一星完全可以！！（电影隐约给以后的宇宙留了很多坑位，隔壁丑爷，疯娘-闪点，DA被谋杀-哈维丹特继任，之类，就算maroni已然活在对话里，以后硬要拍哥谭线也还有猫头鹰法庭之类的可以祸祸吧…）（RPJ你戏份好少）
蝙蝠侠算DC市场最稳妥的IP了，隔几年就得炒一回。前有蒂姆·伯顿、诺兰，早已将The Batman抬高到一个不可攀登的高度了，因此这一部并未承载影迷太多的期待。实际上，影片在相当长的时间里都是拖沓的，篇幅长倒成了缺点。罗伯特·帕丁森的表演毫无特色，也就怨不得影迷审美的固化。特效痕迹太重，哥谭的暗黑氛围被削弱不少，至少反派是令人失望的。
三星半，片尾彩蛋好敷衍，打破血统论，其实，我觉得是有隐喻的，就是隐喻在你会不会相信明天会更好，有些人失望透顶离开，有些人还在选择相信。
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