有港片巅峰期的水准。甄子丹设计的动作戏拳拳到肉,硬碰硬直接刚。谢霆锋这次的癫狂角色让人想到小丑,演技爆棚。失去陈木胜这样的导演,我们以后还能看到这么热血沸腾的港片么?这不是我一个人的想法,出电影院的时候有个妹纸也和她朋友说起这个。前段时间看的一个TVB港剧里男二还在吐槽,这年头谁还看港剧?被港片港剧滋养长大的我还是很希望港片港剧能重回辉煌。
加入了庭审戏的复仇,夸张点说可以是反向《挪威7.22》,当然玩ps4和被鸡奸的囚犯是不可并论的,社会保障最短那块木板的不同,也是港港愤怒社会的诱因嘛。拆弹2着重输出对不公义的愤怒,怒火虽然名字带怒,但落点则在官商为时已晚、迫不得已的道歉,和俩棋子的一个无奈、一个见耶稣,这是没能与拆2的震慑力相当的一个原因,另一个是邱礼涛善于在类型片里植入香港的地理关系。不过它好在对《风景》探讨内容的类型片简化转译,讲明了:社会保障从来没有,表面公正彻底撕破,今后讨论空间被扼杀殆尽,黑幕之后的悼词冥冥中成了影片表达的一部分。
玄乎的是,由于没带钥匙,在中元节之夜一个人在影厅看了这部陈导遗作来打发时间,又是在陈导的忌日写下短评,逝者在天有眼,饶过我的无奈
打得还是挺爽的,快结束的那场枪战戏看得我昏昏欲睡。一开始还以为是《新警察故事》的翻版呢。甄子丹的角色人设有点怪怪的,谢霆锋演得就只有夸张、没有深度了。不过这不重要,干就完了!
谢霆锋好像孔一蝉,好帅!有几个镜头拍的绝美。置身事内,方知左右矛盾,世界不是非黑即白的。
跟十年二十年之前的港片没有区别啊,内地刑侦片都讲究证据先行了,港片还在讲兄弟义气,这部片个人英雄主义太强了,弱化团队合作。那我不如直接看欧美枪战片啊。
好久没有这么爽的港片了,虽然还是那套路,但是动作戏精彩,谢霆锋连演反派也这么帅,绝了。可惜没有陈导的下一部作品了,致敬陈木胜导演。
像看了一部世纪初的警匪片,好像互联网时代不存在一样,硬桥硬马,拳头说话。其实世界演变到今天,尤其是互联网时代,人的思维不一样,作案手法不同,坏蛋好人也应该有所演变。这种刻舟求剑的故事早晚要淘汰。
在人流如织的尖沙咀上,在摩登华丽的海港城前,风光无限的海岛可以瞬息倾覆,在枪林弹雨的对峙里一秒变废土。这是多么势大力沉的重击,又是多么义无反顾的表演。在这片见证无数辉煌的土地,跳出导演的最后一支舞,也或许这个时代的最后一次绽放。
人对自己只要稍微不注意不谨慎,就会走到河的另一边。
在如今超英特效片的夹缝中能够看到本片这样的正牌动作戏,甚至都很欣慰了
阿晴,活在别人嘴里的角色。心狠手辣帅强惨,邱刚敖这角色真的立住了。入狱的委屈是真的委屈,也许邦没有敖那么极端,但是经历同等残酷不会好到哪去。顶多老婆的命运比阿晴好点。他觉得在他的情况里属于理所当然,其实邱当时不也是那么想的。
一种悲凉的回光返照,势必在香港街头燃烧翻涌再消散于北风。最后的时刻我们都毫无保留,所以就这样给世界留下一声质问也是可以的。
法庭上甄子丹的证词看得我火冒三丈,问他有没有看到死者拘捕失足摔死,他说他到的时候已经太晚了。问他有没有看到谢霆锋他们殴打死者,又说看到了。你MD看到谢霆锋他们打人,就说明人还没死啊。整件事情就是他惹出来的!
1.5星。上一次看到甄子丹是2019年12月的《叶问4》。一个月之后电影院就关了。那段时间(2020年3月到4月)我还天天查上映电影信息,整整两个多月全市包括周边县只有《误杀》和《叶问4》两部电影上映,且都是很偏僻的小影院。在我看来,这是甄子丹撑起了中国电影的星星之火,不让它完全熄灭。所以现在去支持一下。
完全看不懂任何动机,就刻意制造矛盾,然后打打打炸炸炸
教堂中的圣象注视一场审判将至,可一但接受了“如果那天是你”的最终发问,好似内在逻辑就已接受了执法者在形式所迫下可以使用暴力的设定。借人物黑化揭示被盘剥拉扯的人性困境的前提,依旧是角色的行为动机值得共情,这一点邱礼涛明显更胜一筹。
武戏硬朗,凌厉,疯狂。反派塑造立体,隧道追击一场有了早先港片里的江湖兄弟情怀。谢霆锋饰演的Boss真是冰霜狂人了,好像这种文绉绉戴黑框眼镜有自己想法的正义伙伴最终都会被“环境”转化为恶龙。“如果当时换作是你,我们的命运会不会不同?”剧情明快,不拖泥带水,不过私以为氛围还可塑造得更好(比较喜欢《寒战》系列)。甄子丹文戏还是差了点味道,内部审问抬手阻止同事那幕差点串台到《叶问》。以后再也看不到陈木胜风格的香港警匪片,伤感。
我对陈木胜是真的有情怀,这部电影是他的绝唱,同时恐怕也是同类港片的绝唱
经典的港片黑白双雄模式,再也没有过去的味道
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