吹爆这部影片的美学镜头,真有被它美住了,水墨画的质感给人超强的视觉体验,黑白色调给足了年代感,身临其境了属于是。
带着“诗意”的标签,影片里大量片段是为了诗意而诗意,太生硬和刻意了,虽然摒弃了宏大叙事,可小人物依然显得单薄,找到了合适的切点却没有深入,还是没有脱离大主旋律的窠臼。
BJIFF2021in合生汇寰映//氛围塑造极佳,开场对恐蛇者极不友好(指我自己……)。故事线还算清晰,不过由于整体亮度很低,很多时候演员的表演几乎隐匿在“杜比黑”里,尽管口音与音色不尽相同,仍然花了很久的时间才辨别出谁是谁。安全灯格外扎眼,一定程度上缓解了水墨风带来的视觉疲劳(指看“黑白”累了就盯会儿绿的东西)……
有愧于司马辽太郎的原著。全片和关原一样冗长且混乱。不过这次剪辑更加折磨观众。最后的战争场面比关原更加穷酸。不仅原著中的宫古湾海战完全被省略,鸟羽伏见与箱馆战争也一笔带过,属实令人不爽。池田屋竟然是全片武戏最佳,实在是有些荒唐。全日本只剩下原田真人这么一个不知道自己几斤几两的人还在拍严肃古装,也不知道是可悲还是可笑。
新選組作為京都維安者的劍與爪牙,選擇不隱諱它與其靈魂人物土方副長的善惡複雜性,反而襯托它的悲劇之美與崇高。打戲和文戲都快感滿點,服裝場景和時代還原度極佳,敘事沉穩中有驚喜,對歷史愛好者而言觀影全程完全停不下來,該煽情該熱血的地方都魄力十足,比起經常沉悶冗長或胡亂美化主角的傳統大河或時代劇完全不是一個檔次。能在作為載體的兩個半小時電影中塞入司馬桑這麼長篇的內容和歷史,本身就已經是幾乎不可能的任務,就實際執行完成度而言,值得高度讚賞。5+
还有声音,不知道是影片的问题还是影院的问题,呼吸声什么的总是有振声。
看了推荐去看的,描述为:好的学生作品。开头确实很有创意,以为主角出现的时候,一枪被打死了。然后蛇的镜头,好多。有意让你想蛇在表达什么,什么悄无声息,什么又隐退了,什么从哪出来想咬你一口。结果只是在那一个段落里的作用。全程看得我精神没有放松,雾蒙蒙湿漉漉、与蚊虫和难以痊愈的伤口相伴,想想就难呼吸。
逆时代大潮的新选组,螳臂当车的悲戚,大约豆瓣八成的同学不理解
6分,可惜鬼之副长波澜壮阔的故事拍成了流水账。
暑期来临,希望更多年轻人能走进影院观看这部电影,浙西南革命精神振奋人心,应该被更多人看到并传承。
普通人面对生死抉择时的那种矛盾感在影片中被很好的展现出来,其实这也是这部电影的一个重要议题吧。
以整部片的基调来说是合格的,回忆录式的拍法就该有这样的详略的选择,偏重于几个重点的场景,末代武士“时易世变,身陷囹圄,积郁而作。兼追怀告慰战死之同志。”
主旋律电影看了那么多,这一部算是很特别的,战争片审美疲劳症被治好了。
比电影还要残酷的是现实,伟大的挺进师,致敬!
相比主旋律电影的恢弘叙事,这次镜头用山水画般的诗意美学,对准了一群普通士兵。他们大多很年轻,接到军令,48小时完成任务。在迷雾缭绕的山林中,与敌人殊死搏斗,从开始有人逃避,充满质疑,到循着光走出山洞,从容奔赴战场,坚定信念,到后来的大转变。
本篇美术不错,女性角色的设定与“放置”显得可有可无。开头一上来,冈田准一扮演的土方竟然长的比近藤勇还老,有点点出戏。
先说优点,摄影讲究,音效丰富,打鱼小妹的吴侬软语好听,在杜比厅里看很沉浸。再说缺点,套一层黑白滤镜≠水墨化,吝啬台词≠诗意≠适合战争题材,相比起来还是《1917》看着舒服。综上,我愿称之为本届北影节最佳催眠影片。
怎么讲,虽然很流水账,虽然有些情节对小说的影像化还原也不尽如人意。但看完之后总还是觉得有韵味。不少画面过了好几天还在脑海里回放。音乐拿出来反复细听也绝对是用心之作。池田屋一段改编哈巴涅拉简直神来之笔。佩服佩服。
懷疑這是一部製作精良的夢女電影,帥哥卡司合集(爛人演爛人,最後下場悲慘),知道這些歷史人物最後的命運,表演還是很有緊迫感,池田屋那段混用古典樂很有意思,四個女性茶碗閒談中透露了背景信息,鏡頭的轉換也暗示了人物關係,我喜歡這段設計
像是我小学的时候模仿文青写的作文一样 有形无实
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved