所有人都端着一副“我正在参演一部蝙蝠侠歌剧”的刻意模样来使劲演。这一版蝙蝠侠，没有双面人生，还刻意逃避了钞能力和花样装备，只有一面倒的颓废忧郁，竭尽所能地装作一个普通人，是真切确实的无病呻吟。寥寥的几场打戏，忍者变莽汉，像极了明明手残却要近战打老头环的我，笨拙得一言难尽，毫无“蝙蝠”风采。那拙劣的身手、有限的装备、一路靠莽的打法，这样的蝙蝠侠，到底凭什么成为哥谭恐惧的象征？只将“希望”、“复仇”、“正义”、“恐惧”挂在嘴边，实在难以令人信服。明明才第二年，已经为了全片黑暗歌剧风而献祭了人设，未经沧桑，已是中年蝠，完全拔苗助长。0.5倍速加持下，制造了极其煎熬的3小时大型催眠现场。
我不是蝙蝠侠的粉，也不是嫩牛五方的粉，但我的确开始喜欢罗伯特帕丁森了，有些男人老了真的是有魅力啊。
雨好像会下很久 拉起的建筑围布会拆除 有能搬出去的房子 也有会突然冲泻而下的水流 人生大概是这样
蓝色潮水一层层地涌上来，日子丰满的羽翼被消磨，再用口罩把鼻腔封闭，将呼出的二氧化碳再循环回肺。冷战的阴翳涣然冰释，生活的步履沉重不堪，幸而总有温暖的烛火，在激流湍急里伸出援手，我们也终于能在人生无常里，再一次紧紧相拥。瀑布不断下坠，泉水亦是暖春。
时效性的故事挺有意思 疫情的降临（fall）给大多数人的物质世界带来了降级 也冲刷了每个人的精神与心灵
万箭穿心后依然可以阳光普照，留下希望总归是温暖的。
看完对中年女性的生活有点绝望。一个外贸公司的主管，因为疫情，和离婚单身带高三女儿的多重压力，心理崩溃只能去家乐福当摆货员，还不起贷款只能卖了房子，小小年纪的女儿还差点被中介骗，又被放闸泄洪冲走…人不能给自己虚妄的希望…
整体很差。好在一些段落。有蛇及最后的部分。魏如萱极差。
楼宇前的蓝色屏障，结尾处的激流猛兽。电影拥有着不错的题材角度和良好的审美气质，母女之间前后的转换和不断遇到好心人的瞬间都蛮柔软抚慰，但整体却有一种很强的拼凑跳跃感，台词和表演也时而尴尬塑料，不知道是不是有意为之。每年都有一部钟孟宏的片子还是挺幸运的事，毕竟华语电影里能以这样的视听气质和影片完成度去聚焦都市人，还是很值得敬佩的。
很庆幸在香港电影没落，大陆电影被阉割后，还有台湾电影在苦苦支撑着华语电影的门面。从《阳光普照》到这部《瀑布》，钟孟宏延续了其具有个人风格的对家庭主题的讨论。尤其是在后疫情时代，家庭关系和人际关系不可避免地受到影响的背景下，这种讨论显得更有价值和意义。
“他只是一个提供精子的男人而已。”
疫情爆发两年多以来第一次看到嵌入了“疫情”情节的电影。看完《瀑布》更加深了我对台湾电影注重人文内涵的印象。好喜欢台湾电影里展现出的既人文又沉静的气质——不仅享受舒服缓和的光影也忍不住引人遐思…
继史上最文艺小丑后，史上最文艺的蝙蝠侠来了。DC大魄力的让旗下最大IP重启为悬疑罪案片，戴上警徽的蝙蝠侠不再飞天遁地挥洒钞能力，而是勤勤恳恳如老黄牛般破案追凶。罗伯特·帕丁森身家万亿还落魄忧郁的诗人气质太迷了，我一度以为他是刚走出塔可夫斯基的“潜行者”片场...（喂，笑一个好吗？）
看完对中年女性的生活有点绝望。一个外贸公司的主管，因为疫情，和离婚单身带高三女儿的多重压力，心理崩溃只能去家乐福当摆货员，还不起贷款只能卖了房子，小小年纪的女儿还差点被中介骗，又被放闸泄洪冲走…人不能给自己虚妄的希望…
3.5 导演仍然用他的视听语言写的关注家庭的故事 背景瀑布是蓝色的 底色就是忧郁 疫情下关于个人的事 ，每个人都有难堪的时候 未来还不可知。简化了《记忆》里的声音 但可以类比 后半段两个人的对戏轻松了很多
“不要再问我：你还好吗？我会想办法好起来” 《瀑布》和《阳光普照》有着一脉相承的气质，有太阳的场景都是阴郁的明媚，音乐温暖又悲伤，它弹奏着让你伤心的往事，又安抚你的伤口：你会好起来的。
疫情年代对准心理疾病的作品 若干年后再看会不会也有些时代意义 摇摇欲坠的中年生活 一场暴雨就可以轻易摧垮 疫情只是众多隐疾的表象 前半部分过于啰嗦 反倒很喜欢最后被人众批的结尾
第一次看钟孟宏，非常喜欢，感觉他的电影那么优雅、细腻、清冷，予人很强的代入感。那对台北母女之间所存在的隔阂，所面临的困境，及静静的陪伴与守望，貌似生活日常、平淡无奇，但钟导拍起来却不平庸、不俗套，不吵闹、不夸张、不滥情，而是那么徐缓、轻柔、熨帖。佩服钟导能将易落俗的题材演绎得细腻、清雅。片中大量蓝色、蓝灰色的运光用色也很恰当地烘托了气氛。
诺兰之后，敢拍蝙蝠侠的，都是真的勇士。事实证明，这勇士水平还不低
做父母真的需要能力，孩子不应该成为父母情绪倾泻的承受者。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
