从母亲对孩子窒息的掌控欲，到三代人的互相救赎。接纳并与有缺憾的另一面的自己和谐共处。皮克斯还是那个天马行空又温暖人心的皮克斯。就是翻译的片名有点拉胯。
粉粉的 3D里融合二次元画风 有很多很精彩的段落 开始反思是不是可以为了华点段落接受不适的小部分，毕竟不适的部分也是一种观点表达
乖惨了哈哈哈哈哈哈哈，成长鸡汤啥的无所谓，难得有个华裔主角故事，还有我们的小熊猫宝！
很有趣的片子，特别是推荐去看一下粤语配音的，很多翻译会比正规的字幕更贴近我们的生活，而各位主角的配音都非常赞，这是我第一次看粤语配音的动画片，感受到了诚意和惊喜。
这个妈妈的大垫肩外套也太九十年代了，欧美华人的形象还停在那个时候。华人的旗袍形象这种已经在大陆被淘汰的东西还不停地出现在欧美主流媒体形象上。这个水平在皮克斯作品里真的不那么好
迪系美式动画碰撞日漫/二次元/Y2K风格看起来相当顺眼，没有生硬地嫁接感，好多场戏能感到团队有在琢磨每一个分镜该如何更有“亚洲味儿”，所以3D建完模也丢不了那个魂儿，这倒还蛮有趣的。
居然是个话剧电影。悟了，只有鸭才有耐心去懂一个女人。
Emma最后美的发光，leo真的是太太太太太帅了，极度的坦白引发性欲，心理咨询服务和性服务果然应该打包在一起👍
Detroit Rock City + Ghost World + 皮克斯一如既往的合家欢，中国的印记在创作者眼中日渐丰满了起来，吃喝家居，还有那热心肠的七大姑八大姨，只是我不喜欢 4-Town，也不喜欢 Big Bang。
Pressure pushing down on you and me.深入谈话和性爱都是一种释放，把自己最脆弱的地方交出去。
用变身成红色毛茸茸怪物这个意象暗示少女初潮，这个想法非常巧妙。整个故事最大的进步是，终于让人觉得作为主角的华裔不是那么刻板印象了。不过，有个人设上的微妙矛盾是，长辈（父母）的特点像出自1985-1995年代，而孩子（女主）的个性则像是2010-2020世代的，推测是编剧写到爸妈就代入了自己的回忆，同时想贴近当代年轻人，所以刻画主角用了更与时俱进的设定。另一个违和感是，迪士尼老爱用一个适合A矛盾（自我-独特-反同化）的魔幻设定去表达B矛盾（自我-成长-反权威），因而不如亚当斯一家那种一路黑到底来得有趣。最后，无论如何也无法接受小熊猫是这个样子，脸上标志性的深棕色泪痕没有，耳朵也不太对劲，而且非得那么胖……就好像阿宝的尾巴是黑色。话说，当代家长发现女儿有这能力，早就抖音直播准备参加偶像活动了吧？
窒息感太过真实，导致中间暂停了几次，缓解之后才能继续看。
本电影专门做给谷爱ling，做给我，做给所有的华人看到……
仪式和幻境段落还算有趣，整体不如预告片。可能总有一天东亚的女儿要鼓起勇气对妈妈说，我没有那么完美，让你失望了。
以性意识觉醒来开启女性觉醒之路，如此切入视角的作品早就不计其数，并不新奇，也不震憾。但本片刻意设定一名高端、文明、知性、疗愈的男_性工作者来引领女主的觉醒之路，颇令人纳闷。第一，为什么男_性工作者的形象可以如此尊严、智慧、圣洁、高大？我好像没有看过类似的女_性工作者角色。第二，把男主的性工作纯粹美化为服务（老年）女性，谁信？这是有多自我感动、多么矫情？
青春期的伤痛大多来源于被父母教条困住的开始寻找自我的渴望，青春里的每一次嘶吼与变形都是对家庭关系的撕扯，我们往后的人格、观念以及对待子女的态度也正是在这「自我」与「家庭」间的一次次拉扯中成型，悲剧喜剧就这么一代又一代的无止境的延续下去，多年回首，尽是狼狈。不喜欢叛逆期这个词，「叛变」与「忤逆」天然就带有着「君臣」与「驯化」的不平等属性，结尾的大战其实也昭示唯有「血与破坏」才能带来全新的关系变革，男女也是如此。
不会再为了情色而激动，只会为了情愫而悸动
居然是个话剧电影。悟了，只有鸭才有耐心去懂一个女人。
电影蛮有教育意义的
青春期的伤痛大多来源于被父母教条困住的开始寻找自我的渴望，青春里的每一次嘶吼与变形都是对家庭关系的撕扯，我们往后的人格、观念以及对待子女的态度也正是在这「自我」与「家庭」间的一次次拉扯中成型，悲剧喜剧就这么一代又一代的无止境的延续下去，多年回首，尽是狼狈。不喜欢叛逆期这个词，「叛变」与「忤逆」天然就带有着「君臣」与「驯化」的不平等属性，结尾的大战其实也昭示唯有「血与破坏」才能带来全新的关系变革，男女也是如此。
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