hey you know what,15分的泰国朋友玩的是lol,应该是没有take the shot这种操作的
实在是太棒了,对男权社会的一记重拳。日常对话里微妙的性别角色和深层次的厌女一览无遗,也让观众都感受到女性时时刻刻存在的警惕和恐惧。几个男性角色都很典型:变态跟踪男、路边骂粗口的小混混、衣冠禽兽仿佛文明人心里厌女的神父、甚至是作为勇敢正义化身的房东… 最后都是universal的男性化身不断加以压迫。暴力侵犯和作出脆弱姿态以道德胁迫的双重策略真是对男性心理很深刻的洞察,情节推进环环相扣,直到最后阳光下对闺蜜发自内心的一笑,温柔坚强的女子力真是太棒了。
文本比较低级,隐喻甩在脸上,不过作为恐怖片倒是还行,也有足够cult的场面让人回味。加兰还是更适合拍科幻恐怖题材。现在回想起来《湮灭》能引进简直像是奇迹——还拿下六千万票房!
这个电影竟然能拍两个小时!看来网大现在也可以泛指网飞大电影了。唯一的亮点大概是CE把高司令称作“ken doll”。
有些失望,故事以“爱”戛然而止,有些讨巧的意味,女性主义在男权世界中的恐惧感营造得也不够,世界观几乎没有设定。
开篇小清新惊悚,结尾邪典级恐怖,男生男无穷尽场面必将载入史册。
除了打斗追车拍得还算炫酷外,只剩下老套无聊的剧情和不可理喻的结局,真不明白女主有狙击枪为何不用,留着反派过年吗?
自己拯救自己。
虽然剧情老套得要死,但有高司令暴打美队倒也不算难看,Ana妹子美死了
2/10。一、Ryan Gosling只会用Shift,不会用Caps Lock键。二、同为烂片导演,罗素兄弟比大卫耶茨强的点是——大卫耶茨直接把哈利波特毁了,罗素兄弟至少还没毁MCU。三、美队不会演反派,他可以演些轻松愉悦的角色(像神奇四侠那样),但Knives Out就决定了他不会演反派。不过,他续上胡子倒是可以演些上世纪中叶的热血青年人,比如皇后乐队的Freddie等等。
Alex Garland attracts male nerds, then he shoved this up their ass. Be like Alex Garland.
多国取景经常被视作是大片的标配,但是并非服务于剧情的过度的多国取景就是在卖弄和烧钱。本片就是如此,感觉好像不将网飞的2亿美元烧光就对不起网飞的大手笔投资似的,剧情几分钟就要换个国家,乱七八糟,毫无必要。如果将多国取景的钱省下来多拍几场血脉贲张的动作戏,岂不更好。我非常反感所谓的“大片”不好好讲故事而玩弄多国取景。
某些片段冲击力很强,不过还是觉得节奏好慢。以及不懂用green man的意图是什么……
加兰果然没有让人失望,这部电影和A24之前的恐怖片有表面上的相似,但更明显是延续了《湮灭》和《开发者》风格的,实际的内容其实都不太重要,影片有一种诡异的氛围和节奏,始终让人能投入其中。
前半部分用诗样的镜头逐步放大不安感,节奏慢但毫无尿点,后半部偏重口味,有点破坏前半部分营造的特有气质。吃饭勿看,心理承受能力弱的勿看
这估计是电影史上第一部以“恐男”为核心概念的电影?
所有的特征最终都汇聚到丈夫身上,导演却用一种男性生育过程来表现,我觉得女主是借男性的身体来排出自己的恐惧和怨恨,是为了找到那个另自己消化不良的源头,但拍出来却多了层孵化的意味,让步于感官上的痛感。
全片愣是没出现一个鬼,但是却比鬼片恐怖一百倍。因为至少你知道鬼是假的,并不存在,但是男人真的就在你身边。试问谁看了不恐男?加兰是真的稳,借用“千人一面”的意象展现心理惊悚,且每个人物都象征着一层对于女性的加害(裸男-暴露/房东-暴力/孩子-侮辱/牧师-规训/警察-漠视),震撼加倍。摄影音效俱佳,对色彩的使用也尽可能推动了叙事,大片的绿色,新生的绿,诡异的绿;记忆中的囚室,橙黄色;还有别墅墙壁的暗红色,代表危机四伏。蒲公英的种子随风飘散,同男性繁衍后代类比,没有女性,男性的繁衍就成了套娃式的自我复制,只有生没有育,只有劣性叠加,没有良性筛选。总之,千言万语还是汇成那句话:不要靠近男人,会变得不幸。
男人对女人的侵略性与生俱来,世代循环不止。
绝了!非常喜欢!不太隐的隐喻把男性共同体如何用各种方式对女性进行操控,以及男性自身也在其中承受的痛苦都拍出来了,这种女性电影的拍法有意思了!
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