聚焦美国“暴徒时代”黑手党头目艾尔·卡彭。故事从这位经历了十多年牢狱生涯、已经47岁的黑手党教父讲起，此时的艾尔·卡彭饱受老年痴呆症困扰。
沙莉霍金斯10分钟的出场秒掉小K两个小时的用力和造作。
整部电影最可爱的地方就是女王的柯基还有他们打猎的时候那一群鸡毛
3.5。拉雷恩努力用視聽、色調和表演呈現「政治驚悚片」的驚悚本色，並讓用以諷刺的滑稽基調一點點從畫框邊緣滲透出來。然而，既有重複渲染的贅筆，也有破局過快的缺憾。
的确是惊喜，难得的是不止一次此片令我联想到纪录片里真正的Diana，她的任性，她的挣扎，她的崩溃，她的无助，她的孤独，经历所有这些看到她离婚后重新焕发的光芒才更令人动容。摄影有意无意保持着恰当的距离感，克里斯汀光彩照人，虽然偶有一些神态依然有模仿演绎的痕迹，但不妨碍她的确是目前看过最有深度最有真实感的戴妃，提前恭喜！
她只是内心渴望爱的小女人。却成为困在笼中的金丝雀。海报真美啊
就很绝，镜头非常棒。镜头语言加上小k的表演，真的能感到黛安娜的孤独与怀念，真的看哭了
pretty shit. 表白那会儿我都震惊了
KEEP NOISE TO A MINIMUM THEY CAN HEAR YOU —— 雉鸡的生命周期（而 Sally 的确就是这个时代的 sapphic icon）
讲真最让我觉得孩子不容易的一幕,是威廉求她走出卫生间，戴安娜精神问题这么严重吗？
年度观影：No 468
她被凝视，被束缚，被不知所措，被选择，也只能突破这一切，ks这一次的表演还算是完成度很高的
我在哪？毫无疑问，这是一个有关「自我」认知的「哲学」命题，而且是一个人人都会遭遇到的普遍性困境。不断跟自我抑或他者对话的《斯宾塞》用一个人「被后置」的姓氏「小声」给出回答，并用作电影的「大字」标语——强调这个「寓言」故事的政治性、通俗性和传奇性。这部讲述「自我」迷失主题的「惊悚」作品指出的真实悲剧还有，人的乡愁已从具体的人降格为具体的物——服装、配饰、食品和玩具等等构成了人的身份，并定义了「这个人」是谁。影片里的叙事话语在意识形态坚固的「皇室」宫廷与早已荡然无存的「原生」家庭之间切换，而女主也在公众口中的「戴安娜」王妃和自己虚弱的内在「主体性」之间来回游走。这位拥有「不完整」姓名的女子貌似拥有两个孩子和一座城堡，但无家可归才是她本质而真实的「存在」状态：一种令人切身感到「不舒服」的濒死体验。
3.5。拉雷恩努力用視聽、色調和表演呈現「政治驚悚片」的驚悚本色，並讓用以諷刺的滑稽基調一點點從畫框邊緣滲透出來。然而，既有重複渲染的贅筆，也有破局過快的缺憾。
斯特尔特表现太好了！！远超预期，脆弱悲伤怯懦勇敢，角色转变的每个层次都有抓到，依然带有自身的独特气质，却让这个人物还能显的可信自然，这是电影明星的魅力，她与戴安娜最神似之处，就是那种在个人身上挥之不去的叛逆与不适
比Jackie还要糟糕得多，大量的怼脸特写，除了全方位无死角展现小K的美貌之外，几乎所有的微表情都还是典型的K式神经质。熟悉小K的人表示，这里她根本没有不像她，她走路的姿势她的体态她局促的样子，都完完全全是她自己。把复杂的历史人物传记拍成了简单的心理惊悚片，而且是一个极其有限的切片（又是在延续Jackie的模式）这种神经质显然无法引起观者对于Diana的同情。她的境遇何种糟糕，观众不能进入，因为她先在地成为了一个惊恐的女人。而最后的结局也几乎是无力的，如果做回Spencer就意味着这些。中间穿插的那一段拿出去直接可以做高定广告的剪辑，实在让我无从理解……
电影只是截取了很短的一段时间的一些细节，而大量的戏份又给到了戴安娜身上，这场婚姻的另一位主角戏份则寥寥无几，从而戴安娜被塑造成了一个被种种枷锁束缚的女性，这种结局如何演变而来却无从得知
艺术性炸裂，在《王冠》两季间走钢索，吃珍珠、黑白斯诺克、射鸡野马和线索稻草人，《黑天鹅》般忧美精悚，《鸟人》爵士怎能融进钢琴练习曲。而艺毕，模式化戴安娜还是那套，可怜之人，下半生荣华富贵便宜点？要钱没有要命一条
切入点是可以的，然而在如今这个时代只会让人emmmm，害
一般，第一次看戴安娜王妃的故事，真压抑啊，小K演出了那份阴郁，不过有点过了。
戴安娜真的总迟到吗?那女王脾气还真挺好的~。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
