碍于原型尚在，电影在人物塑造上不能展开拳脚，大干一场，连累得剧本也没办法拎出一条清晰的主线，所以拍到后半段，几乎不知如何收场了，索性把维纳斯的成就拉出来彰显父亲的存在，草草结束。可谓莫名其妙。
如此值得玩味的人物性格与其之间的关系，竟然轻描淡写地组织成了一部浓浓的鸡汤电影，体育竞技中的那些残酷与反人性元素完全没有展现。倒还不如直接去掉人物性格的阴暗面还有结尾的伪反高潮，直接拍成当幸福来敲门那种励志到底的电影，还能更好地造梦一把赚取眼泪。
20211205-cinemark theater-扎实的起承转合，无功无过，也许是因为真实改编，所以颇为动人。在废墟里看星星——每当看到这样的场景就想起《平凡的世界》里在废墟读书的孙少平，《女心理师》在堕落环境里寻求改变读书的贺顿，是这些信念成就了这些人，环境也无法毁灭这些信念。
太好看了吧，一个耳熟能详的真人故事能拍得像全新故事一样。
但，他们有，而且每一个在世的都仍然在电影世界坚持着
作为非洪粉，甚至洪黑，三星都给敏后了。太逆天了，这真的是在拍电影吗？还是在秀恩爱？洪在摄影机后面和敏后互相表露爱意，为了敏后和她手中的花而将影像转为了彩色。像室外等所有高光区域全部过曝这种问题，是铁定的技术瑕疵啊，虽然我知道他也不care… 从电影节抢人的角度来看，那柏林是相当成功了，为自己争夺嫡系作者，从而建立稳固关系，按照近几年柏林这么疯狂的给奖，下一次还不得给洪金熊？另外洪的这种创作方式和制作模式在疫情的大环境之下确实体现出了优越性。
一部传记片都可以被说成是非主流、父权、奥斯卡奖阴谋，救命。
黑权、女权是政治上的光环，然而对于父权的崇拜才是内核，可以说这个题材有很多种拍法，我没想到是这样的呈现，最突兀最割裂就是结尾的冗长的比赛，这样一部电影，真正运动本片不重要，对于我这样对网球本来就不熟悉的人，真的是食之无味，弃之也不可惜。威尔史密斯的表演也挺尴尬的，结尾真人少数的几个镜头，就让我对这个原型人物感兴趣，本质上还是一部父权赞歌，可能在国内还能讨论下，但是还是落后于时代。
8分#抛开打人事件，威尔值得一座奥斯卡！话说这个造型动作表情真的是神还原～故事拍的前半段要更出色些，聚焦大威没有对小威的故事展开其实有些遗憾
当然经历过实在的历史记录，还是说，影像不过是为自身的成功学证明合法性，这背后又是彼岸社会问题、泛滥思潮的何等体现呢？！
一部传记片都可以被说成是非主流、父权、奥斯卡奖阴谋，救命。
女版《引见》，也可说是后者的续集。《引见》中父子同体的设置转化成了女作家和女演员的一体两面。自我A先行出现，在环环咬合一众熟人出现又消失的衬托中，终于发现了那个核心的自我B，而自我B则借自我A之口藐视了芸芸众生的世俗之见。《引见》中父子的疏离敌视，在本片中转化为了两个自我之间的过度爱怜，但在摄影机视角中又变成了带浅浅嘲讽意味的旁观。最终替身A逐渐消退隐去，主角B则在自恋过度绽放后对自己产生了又一轮新的困惑。这种“三位一体”式的人物内在精神状态的分裂组合游戏（包括裂变出的窗外小女孩），不知在未来洪尚秀的影片中还会产生怎样有趣的变体。
我更喜欢二女儿，她更多的是凭借自己的主动去发光。
要说他创造了什么新的、独特的电影语言，或者在探索电影的形式上贡献了真正的实验性价值，那也就算了，问题是如果要认真横纵向比较，洪也并没有。So is it really fair that Berlinale gives him credit every year?
will smith演的不错，best picture是指定拿不到了吧。比起往年的I tonya，既没有体育精神，也没有人性深度，父亲的成功学视角非常无聊，还不如从大威小威视角来拍。
影片并未将重点放在威廉姆斯姐妹这两位伟大的运动员身上，而是挖掘、发现其背后的最大推手——理查德·威廉姆斯。他偏执自负，有浓厚的家父主义作风；他深谋远虑，为了女儿们的长远发展甘愿放弃眼前利益。
对理查德刻画得很不丰满，以及看完之后对我毫无触动（电影中看到的，纪录片已经告诉了我），只觉得是看了一场大杂烩~ 聚焦点都在理查德身上并且我并没有从这位父亲身上产生共情，遗憾
主角是大小威的爹，这一块确实令人意外，且不习惯。似乎像是成长史，却又像是个人秀。史皇演的是不错，但这个人物的性格并不讨喜，即使电影在极力的美化，依旧有点不舒服。确实，这不是针对电影，而是针对原型了。
在成功励志与成长温情的主线下，还夹带了种族议题与阶层关切，《国王理查德》虽然没有突破传记片的常规模式，仍不失为一部精彩好看的电影。
好久好久没看这种传记类的片了 还是因为准备考试补到相关资料了才终于决定看一看的 这么一看 演员本人和剧中角色确实挺像的 还是希望理查德本人会没有威尔史密斯那么“大男子主义” （再一次不自觉地忽略点了其他人 哎）
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
