被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
这个电影就是始终都记不住这个平庸到极致的名字，电影本身的记忆点都不足以支持我记住电影名字。太多这种类型的电影和同类型名字了…看的时候是一口气看完，影片故事情节一切都非常流畅，但是就是过段时间就忘记了的那种一时爽片而已。
我说女主咋这么美呢 就是权游里面那个美好肉体
剧情有其可取之处，开保险箱和尼伯龙根的指环拉上关系还是让人感兴趣的，可惜，也就只有这些了，毕竟娱乐片关键还是要节奏，而且还是在男女主角本身魅力还不足的情况下。
他如保险柜制造者一样，都娶了保险柜。
另外想不通为什么满大街和银行的走廊角落都有摄像头，偏偏保险前没有，并且保险箱没有任何的措施和报警装置，这方面的设定是比较傻的，不太计较的话还是可以一看。
黑发女主进门被抓那段太扯淡，进门明明脸冲着屋里，看不见里面还有两个人吗？那俩人也没藏着，一个就在旁边，一个就坐在正对面，只要不瞎都能看见，更何况你还是个杀手
三颗星最多了。题材挺好的，前面太啰嗦，与主线没关系的话太浪费时间了。主角塑造缺点什么，比如家庭背景，与为何迷恋开锁。男女主之恋，可有可无。尴尬啊。
各方面都不错。尤其结尾男主整理那一段挺感人。女主真的美，看权游时就特别喜欢她，五官真的很精致，黑人特征除了卷发和微黑的皮肤，其他基本上都没有
(7/10)首先感叹一句：欧洲风光美如画！前传比正传优秀。主角塑造还算丰满，弧光发散自然，感情戏甚至真能感人…搭配各种发型毫不违和的弥桑黛太好看了，完全符合东方审美🐶这个系列还有其他人物的会拍么？女黑客也不错🔱
反差感吧，就是开头这个警告不至于吧，枪战也很假，还不如动作场面。
配角扮演太好成了主角；
这伙盗贼开保险箱跟闹着玩一样，闹矛盾也跟小孩子过家家一样，你打我一下我不跟你玩了，，真可笑，到最后还以为Nobody先生要觉醒了，不当平凡人了要创造丰功伟绩了，结果就结束了，，？！
女主和被平民的英国二王妃好像
但是很多桥段，比如在构想计划时，已经开始行动这个桥段在《活死人军团》已经有了。
开密码锁的紧张感的确挺难表现的，引入枪战和追缉这些戏份烘托得也还可以，不过整个片子还是普普通通。
第一次觉得Nathalie Emmanuel这么漂亮，果然发型的影响很大，权游和速激里都是爆炸头，确实丑了点。德国小哥居然是导演，未来可期啊，演的很棒，导的也不错，美中不足是开锁简单了点，差了口气，略失传奇性。
以为是丧尸片呢，病毒传遍地球，还有空去开锁？剧情真是够无聊的，只怪娜塔莉小姐姐太性感，谁不想亲亲呢？
我和喜欢的女生一起去抢银行，她却不告诉我她有男盆友。
有趣得中规中矩，看在自导自演还得替扎导背锅的份上加点同情分。这类侠盗片重点在于团队成员间擦出火花以及关卡解谜的交互设计，本作都还实施得略有小成。片尾强行衔接的彩蛋又糊又晃啥都看不清，一眼就知道是扎导抢来拍的。其实网飞想搞扎导宇宙我不反对，但这样前传大电影硬拍实在是不开窍浪费企划：侠盗团每位成员先来个三十分钟前传短篇，大牌点的演员可以拍四到八集迷你剧让其他成员客串，等大家混脸熟了再来复联式组团开副本不香吗。
有可取之处 但这种我和你三年不如别人和你三天的剧情 真的是 ( ´◔ ‸◔')哼
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