故事讲述生活在印度的一个英国家族剧团。他们在城镇和乡村间巡回演出莎士比亚的戏剧。透过他们的旅程,观众可看见印度的面貌在不断变化,旧事物被新事物所取代,印度王公变成了酒店老板,体育运动变得比文化活动更重要,传统剧院被宝莱坞电影所取代。影片改编自Geoffrey Kendal和他女儿Felicity Kendal的游记。
导演:James Ivory《看得见风景的房间》《此情可问天》
获奖:1965年柏林电影节最佳女演员奖
家暴后意外去世的丈夫成为了萦绕女主的鬼魂,他变成各种不同面貌的男人接近她,复现过去的精神上和身体上、社会性和私密性的创伤,她也用“杀死”(其实并不是她的本意)丈夫的方式杀死了后来的鬼魂们,这种重复其实是痛苦的疗愈过程。看完觉得这部恐怖片明明是现实主义/女权主义activist作品,女主在梦魇中经历的一切就是女性在生活中反反复复经历的东西,或许在电影的梦境中恐惧所带来的同理心能被分享给男人们吗?
画面够好的,可惜也只有一层华丽的纸衣。不过开头的烟花场景做的真是赞啊~
男人看不懂,女人觉得无聊,各种元素倒是用上了,充分发挥A24较低成本恐怖片特质,问题是既不吓人也不恶心啊……
文本比较低级,隐喻甩在脸上,不过作为恐怖片倒是还行,也有足够cult的场面让人回味。加兰还是更适合拍科幻恐怖题材。现在回想起来《湮灭》能引进简直像是奇迹——还拿下六千万票房!
你奥迪给多少我奔驰给双倍,RS7 大战 G63 刚得对方人仰马翻…反派都是奔驰,主角都是奥迪,论轿跑奥迪真是独一档。剧情?这要啥剧情…中情局要是这个智商就别在情报圈混了…搞到最后主角一个没死,反派一个没下马,就美国队长成了替罪羊,就您这智商还当承包商呢?然后还有泰米尔哥,宣传印度神秘武术么还是什么?拿人钱财替人消灾,你直接反手一个不干了是作甚啊哥…最后奈非的片子看看得了,别想太多,一晚上躺着完事。
跟现在社会大环境差不多,一个男人的问题=所有男人都一样,那么苦大仇深就换一个,不想换就不要换 自己一个人过~标签化日益严重的社会在这种毫无故事逻辑的剧本下只会继续退步,大家只会失智化宣泄~就好比青春变形记那位导演一样,一个华人家庭是那样=所有华人都一样,还怕不了解的人标签贴的不够多吧
大陆的动作明星断代了啊,有那时间都用来上综艺去了
罗伊德有点太神经质了,太典型了特别是长篇大论的时候看得我犯困,无人机运镜我都挺喜欢的,跟前老板侄女的相处有拍出深度让剧情不至于太无聊和唐突,动作戏拍出了真诚不是敷衍的那种,虽然配的bgm挺敷衍的错失了为动作戏锦上添花的机会
Garland的风格越来越突出,开头治愈式的自然取景+结尾创伤式的血腥镜头,朦胧的光晕+高饱和的色调(红绿). 此外这片让我想到了另一部关于男女的对立恐怖电影
See? They're all the same.
世界很精彩,男人很危险,他们天性丑恶,彼此孕育,生生不息,死有余辜。不知道导演是在自省还是自嘲,虽然很扯淡但我大受震撼。摄影和声音好棒。
See? They're all the same.
算是网飞近期能看的动作片了。导演差口气,风格不够明显,大场面的魄力感也有所欠缺。查了下是美队23和复联34的导演,漫威流水线出来的,怪不得。
最有意思的一段是吹散蒲公英后边的那部分,任何人都能闯入女主私人领地这个设定。
无脑片,看个热闹,请了俩大明星,结果毫无化学反应,网飞真有钱
应该算是一部批判暗喻电影,不光批判男人,导演已经把女主也一起批判了,女主本可以一走了之,但她却觉得之块绿色破地有一股神秘的力量吸引着她。 她觉得自己马上要被迫害了,但又渴望着发生一些什么,所以留下来不断的跟这些自私自利又充满欲望活力的男人们接触着。 其实影片无论是批判还是赞美都是为了迎合观众的心理需要, 仅从批判的角度讲,这片子是很到位的。 让生活中渴望着发生一些什么的某部分观众一解心头之恨, 这也是某些观众看电影的唯一需求。
吓亲死。男人继承男人的话语,男人的伤口,在彼此的嘴里屁眼里脊椎里重生,爬向最近的女
看到最后就跟女主角的心情一样,你爱咋咋吧。
这估计是电影史上第一部以“恐男”为核心概念的电影?
就是低配版美队2,或者说是非漫威的美队2,部分动作场面,队2既视感也很强(废话了,毕竟同一导演)打戏还是精彩的,但是剧情太俗套,而且不知是节奏问题还是怎么,感觉明明2小时的电影,怎么这么漫长
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